Mode

Deze jonge creatievelingen zijn Stockholm aan het transformeren

Van tattoo-kunstenaars tot mode-ontwerpers: dit zijn de jonge talenten die een stempel drukken op de Zweedse hoofdstad.

door Juule Kay
24 februari 2019, 12:20pm

Foto's door Frida Vega Salomonsson 

Als je aan Zweden denkt, komt er waarschijnlijk van alles in je op: adembenemende landschappen, iconische merken zoals Acne Studios en Eytys, je favoriete meubelhandelaar, en natuurlijk Yung Lean en zijn Sad Boys. Maar dat is lang niet alles wat Stockholm te bieden heeft. De vaak overschaduwde – door bekendere Scandinavische steden als Kopenhagen – creatieve scene in Stockholm begint eindelijk haar verdiende aandacht te trekken.

"Het maakt niet zoveel uit waar je woont, zolang je er maar wat van maakt", legt fotograaf Frida Vega Salomonsson uit, die de creatieve scène van Stockholm voor ons fotografeerde. "Mensen die zeggen dat de culturele scene in Stockholm saai is, zijn gewoon lui." Een houding die je niet kunt aannemen als je in een van de duurste steden van Europa woont. In plaats van te klagen, vechten deze creatievelingen terug met hun film, mode en kunst.

Dus ontspan, leun achterover en laat je inspireren door acht Zweedse talenten die Stockholm op de kaart zetten.

bitchink worldwide tattoo artist stockholm

Viktor Mattsson, 30, tattoo-kunstenaar

Wat doe je in het dagelijkse leven?
Ik maak tekeningen en tatoeëer deze op mensen. Daarnaast ontwerp ik ook eigen kleding.

Hoe ben je hiermee begonnen?
Het begon in 2013, toen ik bij een vriend thuis was. Hij liet me een tattoo-machine zien die hij had gekregen. We wisten allebei niet hoe zo’n apparaat werkte, maar begonnen toch tatoeages te zetten.

Kan je de eerste tatoeage die je hebt gezet nog herinneren?
Zeker, de eerste was namelijk op mezelf, om te oefenen. Ik kon nog geen rechte lijnen zetten omdat de naald niet deed wat ik wilde, dus heb ik een stick-and-poke-tattoo gezet met de machine.

Hoe zou je de tattoo-scene in Zweden omschrijven?
Er zijn veel mensen die tatoeages nemen, maar er zijn niet veel tatoeëerders. Ik zou er slechts tien kunnen opnoemen die daadwerkelijk een eigen stijl hebben.

Als je jouw generatie in een woord moet omschrijven:
Rusteloos. Of misschien ben ik dat gewoon.

Waar hoop je voor in de toekomst?
Ik wil graag een eigen studio openen, maakt niet echt uit waar. Ik wil het heel ver gaan schoppen.

anna-melina-flora-music-stockholm-interview

Melina Åkerman Kvie (24), kunstenaar

Wat hebben al je muziekprojecten gemeen?
AnnaMelina, dat ik op mijn 17e maakte; FLORA, een samenwerking met Varg, en mijn nieuwe project Vallmo, dat in april wordt uitgebracht, zijn allemaal totaal verschillend. Wat logisch is, aangezien ik verschillende alter ego's heb. Vroeger voelde dat bijna als een beperking op mijn creativiteit, maar ik vind het nu prima om niet te proberen één type te zijn.

Wat is het beste advies wat je tot nu toe hebt ontvangen?
Breng zoveel mogelijk van je werk naar buiten zonder er teveel over na te denken. Ga vooral met de flow mee en maak je niet teveel druk om wat mensen ervan zullen denken. Geloof in wat je doet, ook als het niet je beste werk is. Mensen vergeten het dan toch ook wel weer.

Wat is het eerste wat er in je opkomt als je denkt aan Stockholm?
Ik denk aan mijn tienerjaren, toen ik net met muziek maken begon. Helaas is het in de afgelopen jaren niet makkelijk geweest voor de de mensen in Zweden, voornamelijk omdat de creatieve scene in een soort loop zit waarbij er niet veel nieuwe dingen gebeuren. Wat betreft het uitgaansleven gaat het ook niet allemaal soepel, omdat we weinig bewegingsruimte krijgen door de Zweedse wetten. Ik heb het gevoel dat we een nieuwe golf van positieve energie nodig hebben.

Als de je wereld een verzoek kon doen, welke zou dit zijn?
Sta stil bij wat je kan doen om onze planeet te verbeteren, om de schade die wij als mensen hebben aangericht te herstellen.

fatima moallim performance artist stockholm

Fatima Moallim (26), performance kunstenaar

Hoe ben je in de kunstwereld terecht gekomen?
Ik kwam er voor het eerst mee in aanraking vanwege mijn angsten. Ik had veel onopgeloste gevoelens. En hoewel ik textiel heb gestudeerd, heb ik altijd moeten schrijven om mijn gevoelens te verwerken en op ideeën te komen.

Hoe zou je je kunst beschrijven aan iemand die het nooit eerder niet heeft gezien?
Ik ben een performancekunstenaar die mensen leest. Als ik een live performance hou waarin ik schilderijen maak, doe ik dit altijd vanuit mijn intuïtie. Ik weet op het begin nooit wat er uit gaat komen.

Wat voor advies zou je iemand geven die last heeft van angstigheid?
Het klinkt misschien cliché, maar probeer je te focussen op het gevoel dat je ervaart. Wanneer je verdrietig bent of angst hebt, duik dan nog dieper in dat gevoel. Loop er nooit van weg, ook al maakt het je kwetsbaar. Duik diep in deze duistere gevoelens om ze voorgoed kwijt te raken.

Wat wil je dat de wereld te weten komt over Stockholm?
Het is een fijne stad om in te werken, omdat iedereen zo werk-georiënteerd bezig is. Je kunt niet thuis blijven zitten en niets doen, je moet je huur betalen. Stockholm is de perfecte stad om actief te zijn, en we staan open voor opkomende artiesten.

Wat is tegenwoordig de grootste uitdaging voor jonge creatievelingen?
Iets doen waar je echt van houdt, in plaats van iets te doen waarvan je denkt dat anderen het leuk zullen vinden.

Als de je wereld een vraag kon stellen, welke zou dat zijn?
Hoe voelen we ons echt?

cajsa wessberg illustrator model stockholm

Cajsa Wessberg (28), illustrator en model

Hoe zou je je kunst beschrijven aan iemand die het nooit eerder niet heeft gezien?
Heel Scandinavisch en kinderboek-achtig met veel dieren en veel details. Het heeft iets schattigs – maar met een twist.

Hoe ben je begonnen?
Mijn moeder is kunstenares, en ik heb altijd een kleine tekentafel in mijn kamer gehad als kind. Maar ik besloot er echt mee aan de slag te gaan toen ik vijftien werd. Ik heb zes jaar visuele communicatie gestudeerd en begon in die tijd met modellenwerk, voornamelijk om mijn vrienden te helpen die mode studeerden.

Als je moest kiezen, welke van de twee zou je dan het liefst doen?
Dan zou ik voor ontwerpen gaan. Modellenwerk niet iets is dat uit jezelf komt, het is niet je eigen visie. Het is leuk om soms niet de leiding te hebben, maar ik ontwerp liever.

Hoe heeft Stockholm je werk beïnvloed?
Misschien proberen we juist stoerder te zijn als kunstenaars en meer te experimenteren, omdat de stad op zichzelf heel veilig is. Ik haal veel inspiratie uit de natuur en dieren, en in Stockholm is het makkelijk om jezelf met natuur te omringen.

Wat voor advies zou je aan jonge kunstenaars in Zweden geven?
Bestudeer het of ga ervoor naar school. Je komt in aanmerking voor vergoedingen van de staat om in Zweden te studeren, dus je krijgt echt alle kansen om je te ontwikkelen. Zoek een concept waarmee je aandacht op sociale media kunt trekken en geef jezelf elke dag kleine opdrachten, zoals het maken van een schets, of tekenen met je linkerhand als je rechtshandig bent.

Als we voor een dag in Stockholm zouden zijn. Wat mogen we dan niet missen?
De natuur in gaan en veganistisch eten. Ik raad Fröjdas, Växthuset en Pom & Flora aan.

Waar hoop je voor in de toekomst?
Persoonlijk zou ik graag beter met mijn telefoon willen omgaan, en dan met name de scheiding tussen werk en privé vinden. Ik heb nu het idee dat ik zoveel tijd kwijt ben aan het staren naar mijn telefoon, en dat voelt niet goed.

oli x producer stockholm

Oli XL, producer

Hoe zou jij je muziek omschrijven aan iemand die je werk nog nooit heeft gehoord?
De onofficiële soundtrack voor de 2003 snowboard spel SSX 3.

Hoe ben je in de eerste plaats met muziek in aanraking gekomen?
Het lijkt mij vrij lastig om geen interesse in muziek te ontwikkelen tegenwoordig, omdat het zo verbonden is met subculturen en het vormen van je identiteit. Mijn eerste herinnering aan het realiseren van muziek was meer dan alleen een melodie of het meezingen van van een liedje. Als kind luisterde ik naar een cd van de Basement Jaxx van mijn vader. Het zit zo vol met texturen en interessante geluiden dat het me ik helemaal meegetrokken werd in de nummers, iets wat ik nog nooit eerder heb gehad.

Wat vind jij van de creatieve scene in Stockholm?
Ik denk niet dat die echt bestaat, het is meer een groep mensen die gave dingen doet. Helaas krijgen ze in Zweden niet voldoende kansen of erkenning voor het werk dat ze doen. Een van de redenen is dat de stad creatieve plekken mist, waar gemeenschappen omheen gebouwd kunnen worden. De ruimtes en locaties die we hebben, worden gerund door mensen die zijn blijven in hangen in wat ze dachten dat opwindend was tien jaar geleden. Helaas zullen de mensen die de cultuur tegenwoordig naar voren brengen niet te zien zijn op deze plekken.

Waar hoop je op in de toekomst ?
Dat de mensen die interessante dingen doen (shoutout naar Uttran, Ecco2k, Drömfakulteten, Year0001, Gud, Country Music) grotere platforms krijgen in Stockholm. Ik heb onlangs op een feest gedraaid in een kunstencentrum dat door de overheid werd gefinancierd, een enorm gebouw met zeven verdiepingen dat op elke verdieping ruimtes heeft voor concerten, lezingen, vertoningen en verschillende uitvoeringen. Zoiets zou hier leuk zijn.

Met welke artiest zou je graag back-to-back willen draaien?
Het zou cool zijn om deel te zijn van een jazz-ensemble met Tony Allen op de drums en Wayne Shorter op de saxofoon. Alleen ben ik er vrij zeker van dat ik het niet zou kunnen bijbenen. Dus ik zou het ook tof vinden om lid te zijn van het all-star team met Laurel Halo, M.E.S.H en Gud, en om iets te produceren voor Ariana Grande.

rave-review-fashion-designer-stockholm

Josephine Bergqvist en Livia Schück (30 & 28), mode-ontwerpers

Hoe zou je Rave Review omschrijven aan iemand die er nog nooit van gehoord heeft?
Josephine: Het belangrijkste is dat we werken met reconstructies en tweedehands materialen en deze combineren met high fashion. De creatieve scene in Stockholm is een gezellige kleinschalige comfortzone – we maken er deel van uit en willen verantwoordelijkheid nemen voor de groei en de representatie van Zweedse mode.

Wat wens je voor de toekomst van mode?
Josephine: Duurzame mode is de toekomst. Ik kijk uit naar nieuwe technieken en het werken met herbruikbare producties – misschien is wordt het ook goedkoper om te produceren als het tweedehands materiaal is. De sorteercentra zouden innovatieve machines kunnen ontwikkelen en een soort magneet kunnen toevoegen die verschillende materialen kan sorteren. En het huren van kleding; hopelijk wordt dat iets groter.
Livia: Hopelijk heroverwegen mensen hun consumptiegedrag en kopen ze niet al te veel onnodige kleding.

Welk advies zou je iemand geven die modeontwerper wil worden?
L: Als je je eigen merk wilt starten, heb daar dan een heldere reden voor.
J: En begin kleinschalig met een soort project, voor het geval je het niet leuk vindt. Probeer te kijken of je de modescene dingen kunt biedenen die nog niet bestaan.

Is mode altijd iets geweest dat je wilde doen?
L: Ik ben altijd heel creatief geweest, maar ik wist niet vanaf het begin dat ik deze creativiteit in mode wilde stoppen.
J: Als tiener wilde ik politicus worden of een modeontwerper. Ik ging in eerste instantie in de richting van het eerste, maar later bedacht ik me dat je het op een andere manier kunt combineren. Daarom is dit project zo goed: we hopen de samenleving op een bepaalde manier te veranderen.

Nim Sundstrom filmmaker stockholm

Nim Sundstrom (23), filmmaker

Als iemand je films niet eerder heeft gezien, wat kunnen ze dan verwachten?
Ik bouw graag een verhaal op dat voor mij belangrijk is, en presenteer dit dan op een poëtische manier. Ik hou van sterke en diverse personages die nog niet zo vaak in beeld zijn geweest. Ik vraag van de acteurs om een bepaalde emotie te uiten en daar probeer ik dan iets authentiek en eerlijks uit te halen. Ongeacht wat ik aan het doen ben, moet er een kernovertuiging zijn of iets dat ik wil vertellen. Anders zouden het alleen maar mooie plaatjes zijn en zou ik ook geen emoties kunnen opwekken bij mijn kijkers.

Hoe ben je hierin terecht gekomen?
Ik ben altijd al een film-nerd geweest, het enige dat ik deed was nadenken over films en films kijken. Ik heb zes jaar geacteerd, totdat ik me realiseerde dat regie zoveel leuker is. Ik ben dol op de tools die je hebt in films zoals muziek en styling.

Waar werk je op dit moment aan?
Ik werk aan een korte film over seksueel misbruik. Ik probeer de discussie om te buigen, omdat er zoveel aandacht besteedt wordt aan het omgaan met het probleem nadat het is gebeurd, in plaats van manieren te vinden om het te voorkomen. Dit probleem wordt vaak beschreven als een vrouwenprobleem – wat ik benoem als een probleem omdat de mensen die seksueel misbruik eigenlijk moeten begrijpen, mannen zijn. Zij zijn de enigen die hun acties kunnen veranderen.

Wat is tegenwoordig de grootste uitdaging voor een jonge creatieveling?
Budgetten en tijdsdruk.

Hoe zou je de creatieve scene in Stockholm omschrijven?
Klein maar leuk. Omdat Stockholm zo'n kleine gemeenschap heeft, worden alle verschillende creatieve verkooppunten samengevoegd, zodat je elkaar kan beïnvloeden.

Als je de wereld één vraag zou kunnen stellen, wat zou dat dan zijn?
Waarom nemen we de klimaatverandering niet serieuzer? Hoe draaien we de tijd terug?

Frida Vega Salomonsson Nuda Paper Photographer Stockholm

Frida Vega Salomonsson (25), fotograaf

Hoe ben je in fotografie terecht gekomen?
Als kind deed ik mee aan bunny-shows en alle coole meisjes hadden van die grote digitale camera's om hun konijntjes te fotograferen. Ik heb er uiteindelijk geen gekregen, maar ik mocht die van mijn vader gebruiken. De foto's die ik maakte zette ik vervolgens op. mijn blog. Mijn werk heeft een sterke documentaire-invalshoek, omdat ik altijd een camera bij me heb waarmee ik mijn vrienden altijd fotografeer – iets wat ik nu nog steeds doe.

Je bent ook de oprichter van Nuda Paper, een tijdschrift met een sterke focus op kunst die ontstaat door samenwerking. Kun je hier meer over vertellen?
Ik wilde een platform creëren met de creatieve vrijheid om te experimenteren. Het is ook een manier om contact te maken met andere creatieve mensen om samen te werken, of gewoon elkaars werk te bewonderen. De creatieve scene hier is behoorlijk gemengd, maar iedereen focust zich nog altijd op zijn eigen ding. Ik wilde iets creëren wat alles bij elkaar zou brengen.

Hoe ziet de creatieve scene van Stockholm eruit?
Het is een erg dure stad, waardoor het moeilijk is om de kost te verdienen en een betaalbare studioruimte te vinden. Maar er zijn ook veel voordelen verbonden aan het leven in een kleinere stad – de meeste mensen kennen elkaar. Het maakt het gemakkelijker om contact te maken met mensen uit verschillende genres voor samenwerkingen.

Wat wil je dat de wereld weet over Stockholm?
Het is klein en koud, een soort van noordelijke blindedarmontsteking van de wereld haha. Maar het gaat er niet om waar je woont of hoe groot het is, het gaat er om wat je ervan maakt. Mensen die zeggen dat de cultuurscene in Stockholm saai is, zijn gewoon lui.

Wat maakt een foto tot een goede foto?
Ik vind het leuk als een foto een bepaalde tijdloze kwaliteit heeft. Als je ernaar kijkt en niet helemaal kan plaatsen of het gisteren of tien jaar geleden is. Een goede foto moet niet alleen leuk zijn om naar te kijken, er moet voor mij ook een soort wrijving of contrast in zitten.

Aboneer je op onze newsletter, en krijg elke week onze beste verhalen, video’s en fotoreeksen.

Volg VICE België razendsnel op Instagram.

Dit artikel is oorspronkelijk verschenen op VICE US.