Přehlídka fotek klubů ukazuje, jak se vyvíjel noční život, od diska až po Berghain

„Noční horečka: Formování klubové kultury od roku 1960 až po současnost“ je k vidění v muzeu Vitra Design a objevuje vztah mezi nočním životem a designem.

|
25 květen 2018, 8:02am

V roce 1967 překypovala katedra architektury na Univerzitě ve Florencii sebevědomými a radikálními plány na… noční podniky. Profesor Leonardo Savioli učil předmět, který se věnoval designu diskoték, tehdy nazývaných „svůdnice“, poté, co první takový prostor vznikl podle návrhu Manila Cavalliho a Francesca a Giancarla Capoleiových v Římě roku 1965. Takový byl zrod Hnutí italského radikálního designu, které jedním dechem zpochybňovalo kapitalismus, monotónnost každodenního život a hranici mezi ekologií a lidskou společností. „Abych byl upřímný, myslím si, že diskotéky byly jedinými místy, kterým by takové návrhy prošly,“ řekl Guardianu Sumitra Upham, spolukurátor výstavy o Radikálním designu, která se v roce 2015 uskutečnila v londýnském ICA.

Že nepřikládáme designu klubů dostatečnou váhu, zní jako něco, za co by se vám v klubu vysmáli, ale „ Noční horečka: Formování klubové kultury od roku 1960 až po současnost“, nová výstava ve Weil am Rhein v muzeu Vitra Design dává tomuto tvrzení přesvědčivě za pravdu. Od Space Electronic, diskotékové architektonické školy/zeleninového záhonu navrženého v roce 1969 skupinou Grupo 9999, přes umění Keitha Haringa na zdech Arey, po situační původ jména klubu Hacienda v Manchesteru, toho mají kluby, umění a akademická sféra hodně společného. U nedávno proběhlé přestavby londýnského klubu Ministry of Sound navrhovala architektonická firma Rema Koolhaase OMA, aby se část budovy pohybovala nahoru a dolu podle toho, jestli má klub otevřeno nebo ne; je vidět, že radikalismus klubového designu ještě žije.

Pokud se do Německa na výstavu nedostanete, kniha k výstavě jde do prodeje 22. května. Jinak si navlékněte svůj stříbrný overal a ponořte se s pomocí fotek do historie nočního života.

Taneční parket v klubu Xenon, New York, 1979. © Bill Bernstein / David Hill Gallery, Londýn
Hosté povídající si na gauči, Studio 54, New York, 1979. © Bill Bernstein, David Hill Gallery, Londýn
Diskotéka Flash Back, Borgo San Dalmazzo, přibližně 1972. Design interiéru: Studio65. © Paolo Mussat Sartor
DJ Larry Levan v Paradise Garage, New York, 1979. © Bill Bernstein, David Hill Gallery, Londýn
Palladium, New York, 1985. Architekt: Arata Isozaki, nástěnná malba od Keitha Haringa. © Timothy Hursley, Garvey|Simon Gallery New York
Trojan, Nichola a Leigh Bowery v Taboo, 1985. © Dave Swindells
Keith Haring, © Volker Hinz
Vnitřek klubu Hacienda, Manchester, vlastnictví Bena Kellyho
Noční klub Les Bains Douches, Paříž, 1990. Interiérový design: Philippe Starck. © Foc Kan
Chen Wei, Ve vlnách #1, 2013 © Chen Wei / majetek LEO XU PROJECTS, Šanghaj
Sound system Despacio, New Century Hall, Mezinárodní festival v Manchesteru, červenec 2013. © Rod Lewis
Musa N. Nxumalo, Wake Up, Kick Ass and Repeat!, fotka ze série šestnácti fotek, 2017. © Musa N. Nxumalo / majetek SMAC Gallery, Johannesburg