Es un hecho que la industria de la música es una de las tantas controladas por los hombres. Tristemente es una realidad que sigue pasando en la actualidad y que debe cambiar. Lo importante es concientizar del problema para así empezar a generar realmente un cambio y lograr la igualdad de género. Este es un problema que es responsabilidad de todos cambiar.
Obviamente afuera hay muchísimas mujeres dentro de esta industria que están haciendo cosas increíbles y que deben ser reconocidas por su gran trabajo. Mujeres que ven de manera increíble el mundo y que han hecho cosas sorprendentes, de las cuales todos podemos aprender.
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Las siguientes conferencias fueron grabadas durante diferentes ediciones de la Red Bull Music Academy y nos muestran cómo es ser mujer en una industria de hombres, los retos que han tenido que pasar, la experiencia de convertirse y volverse artista, las historias que han vivido y qué significa ser un ser creativo.
The Black Madonna
Marea Stamper también conocida como The Black Madonna siempre ha sido una apasionada sobre el cambio positivo en el mundo. Constantemente ha hablado abiertamente sobre la actitud hacia las mujeres, la gente de color y la comunidad LGBTTTI, dentro como fuera de la pista de baile. Stamer salió de Kentucky para ir a vender mixtapes en su carro en raves ilegales cuando era adolescente, luego se volvió booker de tiempo completo en el legendario club Smart Bar. En la plática que dio en la Red Bull Music Academy en 2016, Stamper habla sobre su inusual educación en Kentucky, los primeros días de los raves en el medio oeste, el impacto y las repercusiones que tuvo durante el tiempo de Smart.
Peaches
Peaches es una artista como pocas, ya que además de hacer música su visión creativa está basada en varias disciplinas. Su electrónica y audacia sexual la han convertido en un icono musical. Además de sus infames presentaciones en vivo, las cuales se han vuelto leyendas dentro de la industria. Peaches empezó su carrera en el mundo del folk para luego unir fuerzas con Chilly Gonzales y mudarse a Berlín. Las enseñanzas de Peaches aún siguen influyendo en la cultura pop, ya que su culto a crecido junto con ella. Durante su plática en 2011, cuenta cómo fue su crecimiento artístico, cómo pensaba que estaba haciendo teatro y no música, y más.
M.I.A.
En 2001 M.I.A. fue parte de las conferencias que se llevaron a cabo en Toronto por la Red Bull Music Academy. En dicha plática la cantante habló sobre el viaje que hizo por Sri Lanka, Inglaterra, India, Brasil, Estados Unidos, Liberia y Angola. Cómo fue que conoció al “Timbaland de la Indie”, su experiencia en raves con pandillas bengalíes y sus batallas sobre la libre expresión.
Lætitia Sadier
Tal vez el nombre de Lætitia Sadier no te suene tan conocido, pero si fuiste de la generación que se abrió camino en las tiendas de música buscando música alternativa en los 90 seguro conoces a Stereolab, una banda que cautivó a toda una generación y de la cual es parte Lætitia. Quienes proporcionaron una ventana a nuevos mundos del new wave francés, del krautrock alemán, todo esto casi siempre con un mensaje político.
Mo
Mo es una de las mujeres a las que siempre se le asociará con la escena electrónica de Berlín, todo gracias a sus clubes como Electro y Panasonic y su disquera Elektro Music Department. Durante su conferencia en la Red Bull Music Academy en 2004, habla sobre su juventud en Düsseldorf, cómo fueron las fiestas durante la reunificación de Berlín y el esfuerzo y trabajo que ha dedicado a la tienda de discos Hard Wax.
Suzanne Ciani
¿Quién dijo que los sintetizadores eran cosa de hombres? Suzanne Ciani es una verdadera pionera de los estos instrumentos electrónicos. Su amor por la música electrónica nació en 1968 durante una excursión al MIT. Su amistad con Buchla y los instrumentos creados por éste definió su carrera. Ciani ha trabajado para comerciales y también ha sido nominada cinco veces a los Grammy como artista de new age. Durante su plática en la Red Bull Music Academy 2016, Suzanne habla sobre su larga relación con los sintetizadores Buchla, al igual que con la del inventor y los diferentes caminos que ha tomado a lo largo de los años como artista.
Joan La Barbara
Joan La Barbara es una cantante y compositora estadounidense que es reconocida por sus técnicas de canto no convencionales, también conocidas como técnicas extendidas de voz. A lo largo de su carrera ha trabajado haciendo música experimental, expandiendo las posibilidades de la voz humana desde los años 70. Desde canto multifónico hasta técnicas de respiración circular. Joan ha creado un nuevo vocabulario de trinos, susurros, gritos y clics. Usualmente ella se ayuda de elementos electrónicos en sus composiciones y ha colaborado con gente como Philip Glass, Steve Reich y John Cage entre muchos otros.
Susan Rogers
La historia de Susan es bastante interesante, ya que decidió dejar la escuela para convertirse y enseñarse ella misma a ser ingeniera en audio. En 1983 empezó a trabajar con Prince, lo cual hizo que cambiara su vida para siempre. Durante su carrera trabajó con artistas top dentro de la industria, para luego centrar su vida en el lado académico. Tiene un doctorado en psicología en la Universidad McGill y ahora es profesora y directora del Laboratorio de Percepción y Cognición Musical de Berklee. En la conferencia que dio en 2016 en la Red Bull Music Academy habló sobre las complejidades al escuchar y algunos de sus recuerdos durante el periodo de trabajo con Prince. Una plática que cualquier interesado en la música debe ver.