Rindiendo homenaje a estos momentos, este año Londres celebra 40 años de punk con un calendario de eventos, tocadas y exhibiciones, buscando denotar el patrimonio subversivo del género.
Jill Furmanovsky, una reconocida fotógrafa británica de rock, fácilmente puede dar una mirada al pasado, habiendo estado documentando el punk cuando estaba en su punto más alto. “No sabía, ninguno de nosotros sabía, lo lejos que llegaría su influencia,” le cuenta a The Creators Project. “Era un tiempo de - quiero-puedo-lo hago,” explica Furmanovsky. “Esa era la verdad para toda la gente creativa que estaba inspirada por él, desde músicos hasta diseñadores, modas a fotografía y escritura también. Fue una generación influida por esa energía.”En 1998, Furmanovsky fundó Rockarchive, una plataforma para fotógrafos de rock y artistas visuales como ella misma donde podrían mostrar su trabajo públicamente. Con más de 50 fotógrafos incluidos en este colectivo de arte del rock, su cuerpo conformado por conciertos en vivo o series para la portada de álbumes, está invadido por una multitud de estilos únicos y desafiantes. En cuanto a Furmanovsky, se trataba más sobre quién estaba fotografiando que cualquier tipo de técnica fotográfica.
“Principalmente, los músicos fueron los que definieron el estilo,” afirma la fotógrafa. “Pero tengo una habilidad para cortar hasta la esencia de lo que se me presente y hacer algo que pueda ser visualmente seductor, pero que tenga un nivel más hondo, ¡o algo así me gusta pensar!”
Publicidad
Ayudando a celebrar el aniversario del punk, Furmanovsky estará abriendo el Rocharchive en una muestra en la Biblioteca Musical Barbican, presentando una rebanada visual de una era de expresión ruidosa y orgiástica.
“Las buenas fotografías son como portales,” dice Furmanovsky. “Si la ves con cuidado y te conectas, realmente te puede dar el sentimiento de haber estado ahí. Solo podía mostrar una pequeña parte de mi archivo puno debido al pequeño espacio, pero hice las impresiones grandes y su sentido es proporcionarle a la gente una oportunidad de experimentar la energía cruda del punk. Era una cosa sobrenatural.”El movimiento punk-rock no era la única cosa de interés de este periodo. Tal como Furmanovsky acertadamente señala, el ambiente digital que envuelve al presente ha cambiado la fotografía y, en algunos casos, para mal. “Durante la era del rollo, hacer imágenes tomaba más tiempo y se necesitaba aprender ciertas técnicas para que salieran bien,” explica Furmanovsky. “Eso le daba valor. Tal vez esto es el por qué de un interés en el pasado. Son tiempos extraños.”
Al inscribirte en la newsletter de VICE, aceptas recibir comunicaciones electrónicas de VICE que en ocasiones pueden contener publicidad o contenido patrocinado.