Música

Nuestra rockola quincenal viene plagada de orgías queer, fiestas funerarias africanas y zombies psychobillies


Ilustración por Natalia Mustafa


Ya se está acabando marzo, un mes lluvioso en el que Bogotá volvió a ser Bogotá y nos obligó a volver a sacar las sombrillas y los impermeables que teníamos arrimados en algún rincón oscuro en nuestras casas. Mick Jagger ya vino y comió oblea, pasó el Estéreo Picnic, ese festival musical que nos tuvo de cabeza el fin de semana pasado y ahora se viene la Semana Santa, siete días para rezar y reflexionar sobre nuestra existencia mientras nos bajamos una botella de guaro en alguno de los balnearios cercanos a nuestra ciudad, llámese Melgar, Girardot o Anapoima.

Videos by VICE

Entre todo esto, nos fueron llegando un montón de estrenos increíbles, como el enigmático nuevo disco de Kendrick Lamar, la versión que hizo la genial Kali Uchis de “Sabor a mí”, el poderoso video zombie psychobilly de los duitamenses de Ghoul Espantos y el remix que le hicieron los de Bomba Estéreo a “Pa’ Colombia”, de los legendarios Willie Colón & Héctor Lavoe.

Pónganse los audífonos y disfruten:

Bomba Estéreo – “Pa’ Colombia” Remix

46 años después de su lanzamiento, la Fania ha convocado a 14 DJs y artistas latinos, para hacer parte de un álbum compuesto 100% de remixes a artistas del mítico sello. Desde luego la sorpresa fue inmensa cuando recorriendo la lista (que incluye a Happy Colors, Branko, Dengue Dengue Dengue! y Uproot Andy entre otros), nos encontramos con Bomba Estéreo versionando el clásico de Colón y Lavoe. Contrario a la canción original que empieza suavecito y va cogiendo velocidad, la de Bomba te va calentando desde el principio, sampleando pedazos del coro, mientras de fondo van agarrando fuerza los beats electrónicos tropicales, con fuerte presencia bass, sintes regordetes tirando un poquito a tribal en las percusiones, y envenado con el inconfundible rapeo de Li Saumet que le da crédito al sonido colombiano el cual “se mete en tu cuerpo y por dentro te arde”, mientras se intercambia versos con el gran Héctor Lavoe.

Milmarías – “Amor Ninjutsu”

Los bogotanos nos presentaron “Amor Ninjutsu”, un nuevo adelanto de lo que será su próximo disco que, esperan vea la luz en diciembre, y que contó con la participación de la legendaria agrupación Proyecto Uno. La relación entre ambas agrupaciones surgió como pasa con las relaciones de hoy: un mensaje por Facebook a la leyenda del merengue, una respuesta de mutua empatía y un interés por seguir dándole con qué bailar al mundo. La canción es una analogía entre las relaciones y las artes marciales, donde uno puede ser el más entregado o el más ninja-cabrón. Todo esto ambientado con ese concepto cundinamarqués pero electrónico y urbano, romántico y bailador. Es para zapatiar y escuchar mientras en lo alto suenan los voladores típicos de las festividades decembrinas. En definitiva, “es bailar con las tías y las chicas intelectuales”, dice la banda.

Kendrick Lamar – Untitled Unmastered.

Durante los últimos años, Kendrick Lamar ha estado haciendo uso de diferentes shows de televisión y actos en vivo para promocionar la nueva música que le seguirá a su obra maestra To Pimp a Butterfly, interpretando versos inéditos que de manera rápida y audaz han sido llamados “Untitled” en videos de YouTube y en blogs. Además de sus supuestos nombres, otra cosa que tienen en común estos versos es que son descabelladamente buenos: descriptivos, pasionales, políticos, poéticos. Así que no es complicado darse cuenta que este nuevo disco, Untitled Unmastered, está lleno de material igual de poderoso.

Balkan Beat Box – “I Trust You”

Después de cuatro años sin publicar nada nuevo y dedicarse a hacer colaboraciones con varias bandas, entre ellas las agrupaciones israelíes A-Wa (folk electrónico) y Loco Hot (indie independiente); los BBB lanzaron por su Facebook “I Trust U”, la prueba material de lo que han venido cocinando. El tema, es una especie de rap tipo Frank Ocean pero con toques balcánicos producidos por las trompetas. Una canción que abre la temporada de conciertos que la banda dará en Europa y que además, evidencia la nueva exploración de lo que vendrá en su próximo disco planeado para salir en el segundo semestre del 2016. Por su parte, el video dirigido por Tom Yosef, es un combate en el que Yosef disfrazado de indio se agarra con una chica superpodersa. Esto interrumpido por uno acto de música tipo Lou Vega, un baile de tango e imágenes de primer plano en blanco y negro. ¡Ah! y en algún momento el público se mete al ring.

Kali Uchis – “Sabor a mí”

Es imposible no emocionarse cada vez que tenemos noticias de nuestra princesita del pop, Kali Uchis. Esta vez la pereirana radicada en Virginia, Estados Unidos, sacó un cover de “Sabor a mí”, el popular bolero de 1959 compuesto por el mexicano Álvaro Castillo y el cual se popularizó con la interpretación de Eydie Gormé con el trio Los Panchos, y más recientemente con la versión swing y alegrona de Monsieur Periné. El tema conserva ese estilo bolero del original, pero cuenta con el toque visceral y soulero de Kali. Todo interpretado bajo su dulce y sensual voz, que ahora (y por segunda vez), te susurra en español hasta hacerte erizar.

Ghoul Espantos – “Blood n’ Brains”

La banda oriunda de Duitama, Boyacá, que se prepara para su gira por Chile y la quinta edición del Zombie Fest, nos trae su más reciente video “Blood N Brains”. Dos minutos donde se juntan los elementos típicos de esta escena: una estética de Lo-fi y de Cine B de terror, se ven unos extraterrestres que llegan a la tierra a levantar muertos. El resultado es un clip lleno de zombies, bocas botando sangre y bailes sobre tumbas. Todo al ritmo de acordes veloces que hacen sentir que los dos minutos de voltaje son apenas unos segundos.

Years & Years – “Desire Ft. Love To”

La comunidad LGTB está tocando con fuerza las puertas de la música pop. Estamos acostumbrados a videoclips de música mainstream sensuales, incluso sexuales, donde, en la mayoría de veces, el único tipo de romance representado es heterosexual. Además, en ellos las mujeres tienden a ser cosificadas (y los hombres tienden a ser mostrados como los gallitos del corral). Bien, pues todos los que pensamos que esta forma de representación está durando demasiado podemos relajarnos, ya que el videoclip de Desire de Years & Years junto a la cantante sueca Tove Lo intenta desafiar nuestra idea preconcebida sobre cómo entendemos el amor y el sexo en la música pop.

Los Maricas – “Temporada baja”

El clip realizado por Jeffry Esquivel, el vocalista de la agrupación, y animado por Manuel Sebastián, el guitarrista, es una recolección de imágenes superpuestas, capturas con celular por el mismo Jeffry, un recorte de la peli francesa La Felicidad de Agnès Varda y unas ilustraciones animadas, todo condensado en una producción lo-fi. A lo largo de los dos minutos del video, se ve la vida en la playa de Rincón del mar en Sucre, el desierto de la Tatacoa en Huila, un perrito parchando en la carretera, la chica de la película abrazada a su amor y una hoja de papel arrugada que se multiplica y luego se abre. Esto, musicalizado con punk suave que le canta al recuerdo y al paso del tiempo. A esa melancolía que se siente en la temporada baja.

Major Lazer – “Light It Up (feat Nyla & Fuse ODG)”

Major Lazer no para de lanzar éxitos mundiales y ahora, el grupo de DJs encabezados por Diplo, publicó el video para “Light it up”, un track diseñado para la pista de baile en el que predomina el dancehall y que está acompañado por las voces del cantante inglés con raíces africanas Fuse ODG y la jamaiquina Nyla. El clip, es un recorrido en blanco y negro por un poblado en Ghana, y muestra las ceremonias funerarias de ese lugar que aunque al principio se parezcan a la típica procesión de personas detrás de un ataúd, termina en una fiesta repleta de bailes descontrolados y risas en la que se celebra la vida del fallecido.

Salt Cathedral – “No Ordinary Man”

El videoclip dirigido por el estadounidense Bradley Tangongan, quien anteriormente había trabajado con la banda para el video de “Hey Soul”, es la historia de dos jóvenes enamorados que entre la ciudad buscan espacios solitarios como un aparcamiento de barco o un parqueadero de buses en un pastizal, para vivir la locura del amor y esa felicidad inocente que se tiene justo antes de entregarse al otro. A través de imágenes de alta producción, Tangongan retrata la pasión del amor irreprimible, y a su vez, la separación inevitable y el dolor. El video es como una mini película de romance tipo The Notebook o A Walk To Remember. Son cuatro minutos en los que te hundes en una historia de amor supremamente bonita, pero que, sin duda, al final te hará chorriar moco.