Enrique López Lavigne, productor de Open Windows, junto al director de la película Nacho Vigalondo.

En la premiere de Open Windows, el equipo de la película estaba pletórico. Todos celebraban: Nacho Vigalondo, Elijah Wood, Sasha Grey y el productor Enrique López Lavigne, que agradeció al público su apoyo y lo llamó «el tercer patrocinador». Días más tarde, el mismo productor ofrecía su cuerpo a cambio de entradas y llegó a colgar en sus redes sociales un fotograma de La noche de San Lorenzo con un señor atravesado por varias lanzas. No entendimos a que se debía ese cambio de ánimo hasta que, al revisar los datos de recaudación, descubrimos que el thriller no aparecía ni entre las diez primeras en taquilla, superada por Maléfica, Campanillas, hadas y piratas o Pancho, el perro millonario. Entendimos así el cambio de ánimo, pero no el batacazo de la peli, así que llamamos a Enrique.

VICE: ¿De verdad ofreces tu cuerpo a cambio de entradas?

Enrique López Lavigne: Mi cuerpo rechoncho.

¿Lo ofreces a la ciencia o sexualmente?

Lo que sea pero, si tuviera que elegir, mejor lo primero. Con mi cuerpo no vendería ni una entrada, así que mejor sigo aquí al teléfono peleando. Mi cuerpo es una peli checa en V.O., programada en una sala de Badajoz.

¿Qué otras cosas harías por salvar tu película?

Me alejaría de hacer cine pero me acercaría a Dios. El cine ocupa todo el día y todas las noches, no hay tiempo para misticismos. Ahora estoy más bien en el infierno pero tengo fe en que la comunidad que le gusta el cine se movilice día a día. Películas como esta no se estrenan todos los días.

¿Cuáles eran vuestras expectativas con el estreno?

Que la película tuviera el tratamiento mainstream de un thriller anglosajón. Me ha pasado una apisonadora por encima. Soy un apisonado apasionado por el cine. Prefiero no pensarlo, pero mi inconsciente me chiva que pasaré como en el Juego de la Oca una larga temporada en el pozo.

Sasha Grey y Elijah Wood protagonizan Open Windows.

¿Qué siente un productor al recibir cifras bajas el primer fin de semana?

Una mezcla de culpa, porque este es un trabajo que exige muchas dosis de realidad y responsabilidad hacia tus socios; y rabia, por el compromiso ante una película que te apasiona, un director que admiras y apoyas y un equipo que se ha dejado los cuernos durante más de cuatro años. También pena por los tiempos que vivimos, que dan poco margen para consumir cine de la forma adecuada.

¿Y qué ha fallado?

Cuando estás por debajo de tus expectativas es que te has equivocado en cosas. La primera quizá sea haber estrenado una película diseñada para un espectador joven en plenos mundiales. La segunda es que el consumo se ha desplazado a los centros comerciales, donde el cine de calidad no es una prioridad. Y la tercera es que los retrasos en postproducción nos ha llevado a estrenar en una temporada donde el consumo se concentra y no se dispersa.

En las próximas semanas todavía se puede recuperar.

Sí. No creo en los batacazos en un circuito de comercialización que, si bien es cierto que está blindado en las primeras tres semana de exhibición en salas, tiene vida más allá. El cine es un inmovilizado, un bien inmueble, y como tal su rentabilidad depende en gran parte del modelo de negocio que hayas diseñado para esa película.

¿Cuántas entradas necesitáis vender?

Necesitamos 60.000 espectadores. Es una cifra que parece pequeña pero si estudias bien el top 20 solo la superan las películas de consumo mainstream y los eventos festivaleros. La taquilla se ha polarizado progresivamente y la clase media ha sido exterminada en ese top 20, es o todo o nada.

Por tu experiencia en producciones como Lo Imposible ¿qué necesita una peli para tener éxito?

No conozco la fórmula. Una de las características de las películas en las que he estado involucrado es el riesgo. Películas muchas de ellas complejas y originales. El Milagro de P. Tinto, Los Amantes de Circulo Polar, 28 semanas después, Mortadelo y Filemón, Lucía y el Sexo, Verbo… unas han sido éxito y otras no. Soy incapaz de reformular el éxito.

En Open Windows tenéis buenos cebos… Frodo y una ex-actriz porno mundialmente conocida.

Escogimos a Sasha Grey no por un diseño en una mesa sino porque representa frente a los internautas un objeto único de deseo. Si pones su nombre en Google podrás asomarte a un abismo.

En los carteles pone «del director de Cronocrímenes». A lo mejor poniendo «del nominado a un Oscar», atraes más espectadores.

Jajaja. Vigalondo fuera de España es Dios, uno de los cinco o seis directores que se rifan los festivales y se codean con JJ Abrahams. ¿Cuántos directores americanos conoces que rueden películas en un idioma que no sea el suyo? Quitando lo que hizo parcialmente Tarantino en Inglorious Bastards. A mí eso me merece mucho respeto y aquí hay un buen puñado. Bayona, Rodrigo Cortés, Coixet, Fresnadillo, Jorge Dorado, Miguel Ángel Vivas, Vigalondo, Eugenio Mira…

Eugenio también trabajó con Elijah en Grand Piano.

Elijah es un encanto de persona. Un actor disciplinado y flexible. Una persona normal. Para mi esto es lo mejor que se puede decir de cualquier persona, sea o no actor y forme o no parte de Hollywood. Además creo que el entusiasmo y confianza que ha depositado en dos cineastas amigos de por aquí para resucitar el cine de Hitchcock (otro cineasta desarraigado) es algo que se estudiará en el futuro.

Y algo de Brian De Palma.

Recuerdo cuando yo era espectador de videoclub allá en los 80 y leía eso de que De Palma era una mala copia de Hitchcock. Me flipa volver a revivirlo con Vigalondo. Ojalá todos tuviéramos una filmografía como De Palma. Ojalá las tres primeras pelis.

También Pasión.

Ahí le has dado.