Este artículo pertenece al Photo Issue 2015
Desde el momento en que comiences a leer esta frase y hasta que la termines, se habrán generado en el mundo millones de imágenes. La mayoría de ellas se habrán creado de la misma manera: alguien saca una cámara del bolsillo y se apunta a sí mismo, creando así un documento visual de su vida que compartirá con unos cuantos amigos. Entre los profesionales existe cierto sensación de ansiedad ante esta saturación de imágenes; el temor de que todas estas instantáneas efímeras que compartimos todo el tiempo acaben por devaluar la fotografía. Pero lo cierto es que hace mucho que esta manera de documentar nuestra realidad forma parte de la tradición de esta disciplina. El propósito de este tipo de fotos no es solo el de mostrar a nuestros amigos cómo es el mundo que nos rodea, sino el de transmitir qué se siente siendo nosotros y explicar nuestra propia historia.
Publicidad
Producidas en colaboración con Magnum Photos, las imágenes que se incluyen en el número especial de fotografía de este año nacen de ese mismo afán documental. Cuando fundaron Magnum en 1947, dos años después del final de la Segunda Guerra Mundial, los cuatro miembros originales de la agencia —Robert Capa, Henri Cartier–Bresson, George Rodger y David "Chim" Seymour— los motivaba la curiosidad por descubrir cómo era la vida tras las atrocidades y la destrucción de la guerra. La cooperativa se fundó como una comunidad de fotógrafos unidos en la misión de documentar el mundo y la vida de los que lo habitan.John Szarkowski, el legendario comisario del MoMA, comparó la fotografía con "el acto de señalar". En un mundo abrumadamente visual, aquellos que señalan nos ayudan a entender la avalancha de imágenes ejerciendo de guías de nuestra preciada atención. La fotografía –un arte mudo, inmóvil y frugal– ha sido el gran mecanismo de reproducción del exceso y el caos que nos rodea. Hoy, con la apabullante cantidad de información visual que se produce cada día, necesitamos más que nunca expertos que nos señalen qué es importante. Es decir, que cuantos más fotógrafos hay, más necesarios son los buenos fotógrafos. Magnum está formado por un grupo de grandes señaladores a los que les une el instinto de comisionar la realidad, gritando silenciosamente "¡Mira!".Los artistas que han participado en este número –los miembros de Magnum Bruce Gilden, Alec Soth, Bieke Depoorter, Peter van Agtmael y Mikhael Subotzky, así como los ganadores de las becas de la Fundación Magnum y un puñado de los fotógrafos jóvenes favoritos de VICE– trabajan en la encrucijada entre el fotoperiodismo y el arte. Sus enfoques son diferentes, pero todos comparten un talento especial para capturar imágenes que emergen como frecuencias que dan sentido a la cacofonía que nos rodea. Las imágenes que toman sobre sus lugares de origen, sobre cómo vivimos en nuestras casas, la presencia silenciosa de nuestros líderes políticos o la experiencia de la violencia institucional, ilustran la capacidad de la cámara para interpretar las historias de nuestras vidas.
Publicidad
—GIDEON JACOBS Y MATTHEW LEIFHEIT
París, 25 de agosto de 1944. La multitud celebra la liberación de la ciudad. Foto de Robert Capa © International Center of Photography/Magnum Photos
Bali, Indonesia, 1953. Uno de los bailes más fascinantes de Bali es el kecak, conocido como "el baile del mono", en el que participan los hombres de todo un pueblo. Foto de George Rodger/Magnum Photos
