Festejando la vida de Aníbal Velásquez, ‘El Mago del Acordeón’

Aníbal Velásquez dice que tiene más de 5000 composiciones inéditas guardadas en casetes y que aún sigue haciendo canciones. Es una máquina de alto voltaje, incansable y alborotada. Quizás por eso le dicen ‘El Mago del Acordeón’, ‘El Rey de la Guaracha’, ‘El Diablo’, ‘El Bárbaro’ o ‘Sensación Velásquez’. Ha parrandeado desde su juventud y ha tenido tantos amores que no podrían contarse - lo que sí se puede hacer con sus 48 hijos-. Pero, más allá de esto y lo más importante, es esa extensa discografía que ha puesto a carnavalear a miles de bailadores.

Sus descargas tropicales han llegado a escenarios como el Madison Square Garden de Nueva York y a encuentros como el Womex , el mercado internacional de música del mundo más importante, cuando este se realizó en Grecia. Tanto en Venezuela, donde vivió durante 18 años, como en Colombia ha dejado huella, convirtiéndose en un ícono de la música del Caribe e influenciando de manera definitiva a agrupaciones de la actual escena como Frente Cumbiero, Romperayo, Systema Solar o Los Pirañas.

El bigotudo barranquillero de sombrero, que debutó a sus 15 años grabando los Vallenatos del Magdalena bajo el sello local Discos Eva, cumple 65 años de haber puesto a volar sus dedos en el acordeón. Se desmarcó del vallenato y revolucionó la forma de interpretar el instrumento, imprimiéndole velocidad en una época en la que personajes como Alejo Durán, Luis Enrique Martínez o Andrés Landero, lo ejecutaban lento y cadencioso.

El punto de quiebre fue quizás finalizando la década del 50. Su hermano José -músico que lo ha acompañado toda la vida-, cambió el parche de cuero de animal que tenía su caja vallenata por una radiografía, y empezó a tocarla rápido como un bongó. Ahí el acordeonero tomó impulso para acelerar su digitación y la creación estuvo hecha: nació la guaracha que, según él, “no es como la cubana, sino la mismísima guaracha de Aníbal, con más revoluciones y arrancadora de cadera”.

Siguió trabajando en su estilo y en los 60 tocó con Los Tiburones, grabó con Discos Tropical y alternó con renombradas orquestas como La Sonora Matancera, La Billos Caracas Boy o Los Melódicos. Toño Fuentes, director del legendario sello Discos Fuentes, lo vio tan pegado que, para contrarrestar su éxito y ponerle competencia, armó los Corraleros de Majagual: “En Fuentes hicieron Los Corraleros para tumbarme, pero no pudieron”, sentencia Aníbal. Fue entonces cuando arrancó la competencia con Alfredo Gutiérrez, uno de los acordeoneros en esa época de Los Corraleros. Cada vez que podían se tiraban puyas en el escenario y se echaban vainas. Era como ver dos boxeadores en el ring, cada uno en su esquina, listos para dar la pelea. Fue también una fórmula que implementaron para entretener al público, que tomaba partido y también se divertía. Más allá de la tarima eran amigos, y Alfredo, también prodigio del acordeón, varias veces afirmó su desmedida admiración por Velásquez.

Desde esos tiempos hasta ahora, la audiencia reclutada por el ‘Rey de la Guaracha’ ha gozado hasta el cansancio sus temas en los Carnavales de Barranquilla y en episodios musicales del país, como el que se dio en los 70 en el Festival de la Leyenda Vallenata, cuando se presentó y fue declarado fuera de concurso.

Aníbal, quien ha perdido la cuenta de sus discos publicados – porque décadas atrás hacía hasta 4 álbumes en un mes– además de su guaracha, tiene en su repertorio vallenatos, tangos, boleros, rancheras, cumbias, gaitas, merecumbé, y hasta se adjudica la creación del ‘pasebol’, un estilo que mezcla el paseo vallenato y el bolero, cuyo origen también se le atribuye Alfredo Gutiérrez. Ahora a sus 80 años, sigue contando a punta de acordeón historias con letras costumbristas, populares y “mamagallísticas”, y según dice, continúa con mucha energía, como si tuviera veinte, seguramente por tanta yuca, bollo´e mazorca y suero que ha comido.

Hicimos una playlist con canciones esenciales para festejar su vida y sacudir las carnes al ritmo de Aníbal.

Pura dinamita tropical.

Nació improvisada cuando el acordeonero y su combo llegaron al estudio a grabar un LP y les faltaba una canción para completar el disco. Decepcionados, los músicos arrancaron a jammear cuando de repente Aníbal soltó una carcajada y dijo: “eso es un Mambo Loco”. Así, grabaron una descarga frenética sobre la que Velásquez soltó su ¡uajajaja!

Un súper hit compuesto por el hermano de Aníbal, José Velásquez. Tema dedicado a una sobrina muy flaquita que, como dicen las abuelas, parecía que se la iba a llevar el viento y que, cuando era peladita, bailaba el chiquichá con Pedrito su vecino.

Fue grabada por Velásquez hace más de 40 años, en un ritmo al que bautizó como guaracumbia, una mezcla de la guaracha criolla y cumbia. Escrita por Moisés Coronado, está inspirada en la leyenda de una bruja que se paseaba por la plaza de Ciénaga Magdalena.

Un éxito radial en toda la nación que muestra de toda esa parla con la que Aníbal levantaba mujeres. Atención a cuando dice: “que se quede el universo sin humanos, que se muera todo el mundo si no te amo. Que se sequen las quebradas de los campos, si de ti no vivo enamorado”.

Grabada por El Binomio de Oro en su disco Por Siempre de 1992, está dedicada a una linda morena de rítmico andar, quien movía la cintura siempre que la veían pasar. Rafael Orozco e Israel Romero la incluyeron en muchos de sus shows y sonó a la lata en la radio.

Aníbal digita con sabor su acordeón y canta como un turco hablando español, narrando la historia de un comerciante al que una chica le pedía y le pedía regalos, le calentaba el oído, pero la muchacha “nada de chiquichá”. Gozadera al cien.

Escrita por ‘El Mago del Acordeón’, este es un tema muy popular, interpretado con sentimiento, que resonó en radios y rocolas de todo el país y puso a farriar a muchas señoras en el interior. Material infalible en fiestas decembrinas.

Guaracha carnavalera con ladrido de perro con zapato blanco. El tema alborotó a la gente en las presentacionesde Aníbal y estaba incluido también en esos llamados Mosaicos Raspacanillas que publicó con canciones pa’ brillar hebilla.

Grabado por Diomedes Díaz e Iván Zuleta en el disco Volver a Vivir de 1998. Un himno que proclama: “lo bailan en Barranquilla, Santa Marta y Cartagena, lo bailan en La Guajira allá en el Cabo de La Vela” y que aún es programado por las emisoras en los puntos álgidos de la parranda. Tiene un final para pogo ambientado con acordeón.

Un tema hecho en homenaje al acordeonero, por el proyecto bogotano Romperayo de Pedro Ojeda, publicado en el disco El Original de Teusaquillo de 2013. ¡Grande Aníbal!

Una versión sonidera rebajada del tema Mambo Loco, de Ondatrópica con Aníbal Velsquez.

Un mix con tracks salseros, carnavaleros, cumbias, guarachas y hasta baladas versionadas por Aníbal.