Bastardos Podcast 013: Kaleema

El primer Bastardos de 2017 viene a cargo de Kaleema y hace un homenaje a la electrónica orgánica gestada en nuestro continente.

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17 Enero 2017, 9:10pm

*Bastardo. Una palabra que han utilizado en contra de nuestro continente desde la época de la colonia. Los hijos no reconocidos que un linaje real dejó esparcidos por estas tierras, la sangre mezclada.

Eso somos, un proceso orgánico de mestizaje que se ha ido difuminando con el tiempo no para perderse, sino para volverse potente y global. Lo mismo pasa con nuestra música, que muchas veces suena a ese peso histórico y escarba en nuestros orígenes sonoros pero también explora sonidos universales como ya lo son el techno y el house. Precisamente, esta nueva serie de mixes es una oda a nuestro continente, un elogio a esa combinación cultural que atraviesa todo nuestro paralelo geográfico, y que resuena desde los desiertos mexicanos hasta los glaciares argentinos. Con invitados latinoamericanos, haremos una declaración quincenal de la fuerza natural de nuestra raza, celebrando la pluralidad sonora que hemos venido cosechando para enaltecerla con esta serie que servirá para potenciar el magnetismo con el que ahora goza Latinoamérica.

Desde Buenos Aires, Heidi Lewandowski, aka Kaleema, nos hace un recorrido por producciones de artistas que con su música le hacen un homenaje a la cordillera de los Andes. Kaleema es música, compositora, productora y DJ que plasma en su sonido una aleación de texturas orgánicas, ritmos afroamericanos y música electrónica.

Su formación musical la ha llevado a trabajar con música clásica, jazz, hip hop y R&B, y a colaborar con Chancha Via Circuito, Sara Hebe, El Búho y Lido Pimienta, entre otros, en compilados para Shika Shika y AYA Records. Su formación clásica además de haber participado como violinista en en Teatro Colón, en conciertos del compositor y director Gregor Schwellenbach del sello alemán KOMPAKT, como parte de su proyecto Elektronik für Jugendorchester (Electrónica para orquesta), interpretando piezas de la escena electrónica con instrumentos clásicos.

Acabando de terminar su primer álbum, Nómada, Kaleema nos comparte este podcast en el que reúne a distintos exponentes de la música electrónica latinoamericana gestada en lo orgánico, en lo de acá.

Para vos qué condimentos debe tener un mixtape o podcast ideal, o si no te choca la palabra: perfecto...

Creo que al igual que en un DJ Set, la música lo tiene que ir llevando a uno en un viaje, siempre hay un hilo conductor que va integrando la música en un solo universo, lo más importante es el cuidado en la selección de los tracks, así como el groove, el latido que a uno lo lleva a fusionarse con lo que suena, y querer irse de viaje con esos sonidos.

¿Qué maquinaria o herramientas utilizaste para la realización del podcast?

Utilicé Ableton Live, me resulta una herramienta clave porque es muy versátil.

¿En qué entorno o situación quisieras que se escuchara esta sesión?

Creo que este mixtape puede ser escuchado en contextos muy variados. Se puede bailar en un warm up en un club, o escucharse en medio de un paisaje en la naturaleza porque tiene mucha presencia de sonidos orgánicos que lo separan de lo sintético de lo electrónico, lo vuelven más cálido, y adaptable a diferentes situaciones de la cotidianidad. Personalmente, me gustaría escucharlo en una pista de baile en un atardecer o una noche bajo las estrellas en una playa o en la montaña.

¿Cuál es tu seleccionador latinoamericano favorito?

Me gusta mucho Zurita de BS.AS, y Mario Galeano de Bogotá. Ambos con una gran trayectoria como DJs y coleccionistas de vinilos. Siempre tienen alguna joyita que compartir.

Tendrías algún concepto o definición por las palabras "música electrónica latinoamericana?"

Creo que a diferencia de la música electrónica de otras partes del mundo, la música electrónica latinoamericana tiene raíces profundas en ritmos y sonidos ancestrales.

Veo que en gran parte hay una necesidad de abandonar la mirada europea, de recuperar melodías y formas musicales populares y de raíz que tantas generaciones desarrollaron antes que nosotros, para poder enriquecer nuestro producción musical. Nuestras música no está separada de la historia del continente, al contrario, es una unión de las nuevas tecnologías con todo el trasfondo cultural del que provenimos, lo precolombino, el canto milenario de las comunidades originarias, el folklore y la música negra.

¿Dónde estás y para dónde vas ahora?

Acabo de terminar mi primer álbum, "Nómada", estoy con el cierre de esa etapa, tomando conciencia del recorrido que me llevó el proceso creativo del disco, los tiempos que le toma a uno ir madurando la música en uno mismo, para poder luego plasmarlo y compartirlo. Fue un proceso en el que estuve bastante tiempo trabajando sola, aunque hay varias colaboraciones con artistas que quiero y admiro mucho como Lido Pimienta, Chancha Vía Circuito y Sara Hebe. Este año que comienza va a ser una nueva etapa, con la posibilidad de compartir la música que estuve gestando y eso me emociona, ya estoy con ganas de trabajar en un próximo disco.Para empezar estuvimos grabando con Lido Pimienta varios tracks para un EP así que será un año de muchos proyectos y colaboraciones. Estoy yendo hacia donde la música me invita a recorrer, no hay una meta ni un puerto donde llegar, estoy disfrutando del recorrido y agradecida de estar en este lugar.

Tracklist

1. Mateo Kingman- Sendero del Monte (Kaleema remix)
2. Populous- Guadeloupe
3. Super Djata de Bamako- Bimoko Magnin (Pigmalio rework)
4. Camila Costa - Ponto Das Caboclas (Carrot Green Acid Edit)
5. Carrot Green- Encanto
6. Canción Waunana (Chancha Via Circuito remix)
7. BirzZie- Eterofonía
8. EXZ & Dunwich - Gibbus
9. Matanza- Existencia (Nicola Cruz remix)

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