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Electrónica de pasarela: el beat que marca el paso de las modelos en el BFW

Nos dimos una vuelta por el Bogotá Fashion Week para averiguar cómo los diseñadores de modas ambientan sus desfiles.

por Daniela Castro
28 Abril 2017, 7:36pm

Daniela Echeverry (Iris)

Fotografías por Daniela Echeverry (Iris)

En Thump ya le hemos dedicado piezas a la música electrónica que se encuentra en sitios muy distantes de las pistas de baile, como los burdeles o los gimnasios. Esta vez aprovechamos que todos los fashionistas, youtubers, instagramers, bloggeros de moda y uno que otro lagarto están pegados del Bogotá Fashion Week para ir a ver qué diseñadores decidieron incluir nuestro género predilecto dentro de sus desfiles. Nos pasamos el día jueves por la tarde, justo a tiempo para presenciar las colecciones que le abrían el telón al cierre del evento.

Los beats electrónicos han acompañado las pasarelas de moda desde siempre, ya sea porque sincronizan naturalmente con el paso alargado y constante al que marchan las modelos, o porque el diseñador de la colección siente que su ropa puede identificarse con la levedad de géneros como el minimal, la extroversión del colorido EDM, el misterio del techno o la neutralidad del ambient. En esta versión del BFW, decidimos ir a mirar de qué se trata esa conexión entre algunas propuestas de la moda bogotana con los sonidos electrónicos.

1. Ducky Black

La apertura de la colección de Ducky Black estuvo ambientada con "Atmosphere" de Joy Division. La propuesta indumentaria de "Tus demonios" se introdujo a las pasarelas con estampados de diablillos, textiles brillantes, telas escocesas y prendas en cuero. Las modelos llevaban un maquillaje limpio y minimalista que se dedicó a acentuar la expresión de los ojos, peinados trenzados con ademanes desaliñados claramente inspirados en la estética punk ochentera que llevaba de la mano todo el concepto rudo de la colección.

"She's Lost Control" de Joy Division, "Dark Entries" de Bauhaus, y "Quiero ser tu perro" de Parálisis permanente acompañaron las piezas más atrevidas de "Tus demonios". Ducky Black eligió bien los referentes musicales para acompañar su indumentaria oscura y rockera.

2. La Bracka

La Bracka es una marca de prêt-à-porter que se especializa en confeccionar ropa interior de lujo. Esta pasarela fue la propuesta contraria a Ducky Black en términos musicales y textiles. A diferencia de "Tus Demonios", la pasarela de La Bracka estuvo inundada de prendas delicadas, transparencias sutiles, colores pastel y un paso ligero en las modelos. Hablamos con el DJ contratado por la marca (el cual no quiso revelar su identidad) para ambientar sonoramente el concepto de la colección, y nos contó que los diseñadores le pidieron inspirarse en un dos temáticas puntuales: el agua y el páramo bogotano. Para ceñirse a los lineamientos, su selección musical estaba llena de sonidos ambientales que ha venido recolectado a lo largo de los años al aire libre.

También incluyó temas como Ma Shiva de "Clarian" y Mira la luna de Dándara, ambas propuestas con toques beats electrónicos selváticos y sensuales que acompañaban acordemente la delicada colección de ropa íntima. Otro requerimiento que los diseñadores le pidieron al DJ, fue elegir temas con un beat constante para que "las modelos tuvieran paso firme", por lo cual toda la pasarela se movió al ritmo de los 110 bpm.

3. INTERLUDIO

Este espacio fue bastante particular, porque La Bracka y Carolina Estefan decidieron compartir un interludio que conectara sutilmente la pasarela de sus dos colecciones. En cuanto las modelos de La Bracka desaparecieron tras el backstage y el reloj anunciaba la llegada de la propuesta de Estefan, la pasarela no apagó las luces como suele pasar entre una colección y otra. Por el contrario, la pista se iluminó con luces naranjas y amarillas, mientras que el sonido del flujo de un río acompañaban al espera.

4. Carolina Estefan

Carolina Estefan es una diseñadora de prendas y accesorios prêt-à-porter de lujo. En su colección Fall/Winter de 2017, sus modelos desfilaron prendas permeadas por telas en terciopelo, transparencias, lentejuelas, sedas vaporosas, joyas geométricas y tacones planos. Debido a que en la propuesta de Estefan predominaron los vestidos largos y femeninos, los vuelos en las mangas, y los peinados con colas de caballo largas, el concepto estaba dirigido hacia el movimiento. La diseñadora pidió muchas pausas sin percusión para generar un ambiente de misterio, y sonidos propios de la cultura latinoamericana.

Para acompañar la sensación de movimiento en la ropa, el pelo de las modelos y el ritmo general de la pasarela, la selección musical se mantuvo en los 105 bpm. Además la curación sonora tuvo en cuenta ese toque especial de los síntes electrónicos combinados con los beats andinos de "Minca" de YEAHMAN! y el remix de "Vamos Mujer" de Rodrigo Gallardo.

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