Imagen: Fox Searchlight Pictures | VICE US
Este artículo fue publicado originalmente en i-D, nuestra plataforma de moda.Wes Anderson es conocido por la cantidad de detalles que pone en el diseño de sus sets, encuadres y vestuario. La segunda película de animación stop-motion del autor, Isle of Dogs, podría ser su película más meticulosamente realizada hasta el momento. El tributo al cine japonés presenta conjuntos ornamentados y poblados con pequeños objetos y cientos de marionetas de arcilla. La animación stop-motion es un proceso notoriamente lento, la mayoría tarda años en crearse. De tal manera que mucha sangre, sudor y lágrimas indudablemente contribuyeron a dar vida a la gran visión de Wes. Y ahora podemos ver este laborioso proceso gracias a un nuevo vídeo que ilustra cómo se hicieron las marionetas de Isle of Dogs.Una cantidad intimidante de esfuerzo fue necesaria para la creación de la película. Por ejemplo, un afortunado animador tuvo la responsabilidad de pintar 22.000 pecas en las marionetas. Y solo había un equipo de doce escultores para trabajar en todos los personajes. Después de que los personajes fueron esculpidos, fueron enviados a ser moldeados. Allí, se crearon modelos de silicona altamente flexibles. ¿Te preguntas cómo los perros consiguieron su hermoso pelaje? Millones de fibras capilares, una mezcla de mohair esquilado y alpaca, se aplicaron a las marionetas con una aguja. Y, por supuesto, Wes hizo referencia al vestuario de la película. Obligó a los animadores a idear formas innovadoras de crear conjuntos realistas y contemporáneos que pudieran manipularse fácilmente durante el proceso de filmación. Los animadores utilizaron hojas de metal y alambre de aluminio para muchos de los looks más destacados.¿Quieres ver cómo cobraron vida Spots, Boss y Nutmeg? Mira el video completo a continuación: