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Música

Exclusiva: Árbol de Ojos se pone stoner con su nuevo sencillo "Políglota"

... ¡y fue producido por Philippe Siegenthaler!

Un dejo de stoner rock echa luz sobre las chamarras de cuero de los cinco colombianos que componen Árbol de Ojos. El rock clásico, pesado y urbano, que recuerda al espíritu desenfrenado de Los Black Angels –y a las guitarras gordas de Queens Of The Stone Age–, vaticina la llegada del segundo LP de la banda. Regular está por ver la luz el próximo 19 de septiembre y, de éste, tenemos la exclusiva de uno de los abre bocas: "Políglota", una canción que da continuidad a lo que habíamos escuchado en su debut Zorro (2012).

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«"Poliglota" es una canción de amor, de amor propio », dice Camilo Maldonado -vocalista de la banda-, su letra es casi emancipadora, un manifiesto en tu cara desfachatado y desentendido, el sonido es cálido, sencillo e influenciado vocal y líricamente por el rock latinoamericano de gran escala.

Hablamos directamente con Camilo para que nos cuente un poco de "Políglota" y de su próximo álbum.

Cuéntanos del disco

"Regular", que es el nombre del disco, lo llevábamos planeando bastante tiempo. Pasaron casi tres años desde que lanzamos el anterior. Digo planeando porque duramos un buen tiempo reencontrándonos nosotros como banda , sabiendo que queríamos y teníamos que grabar, pero tampoco empezábamos. Como que cada uno se lo estaba imaginando por separado durante ese tiempo, pero, hablando sinceramente, su composición empezó hasta hace un par de meses. Lo grabamos en dos días, el puente del 7 de agosto que acaba de pasar. Tiene 10 canciones que van desde el punk al pop, pero todo en lo que creemos, es nuestra esencia. La temática es sencilla, como si estuviera dedicado a una misma persona. Letras directas, sin pretensiones ni metáforas rebuscadas o tratando de ser intelectuales. Trata de lo regulares que somos en general todos, por eso el nombre va muy bien.

¿Qué sonido estaban buscando?

Después del Zorro y con el paso del tiempo nos dimos cuenta que en la experiencia anterior habíamos sido muy meticulosos, muy producidos, tal vez buscando resultados comerciales o incluso una misma aceptación de la gente que, según dicen, "sabe". Para este disco eso no importó, al revés, quisimos hacerlo lo más sincero y real posible desde la captura, grabando en vivo y hasta su post, no interviniendo después en grandes ediciones que se tiraran esa energía que se sintió en el estudio cuando todos tocábamos al tiempo. Esos errores, ese bombo que quedo un poco salido, la guitarra que no esta perfecta, la mañita pendeja de la voz, el sonido de cuando se espichó el botón del efecto, el ruido de los amplis… en fin, todo eso es el disco y ese sonido fue el que capturamos. Así sonamos, por eso repito, el nombre del disco pega al pelo….

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Cuéntame del arte del disco

El tema del arte lo pensamos un montón. Por el mismo concepto del disco, no queríamos que fuera algo hecho dentro de Photoshop o Ilustrator, sin demeritar, para nada, pero en este caso no nos funcionaba. Queríamos algo mas orgánico. En ese momento caímos en cuenta de un artista y gran amigo de la banda que se llama Henry Rodriguez H. Entre sus obras, algunas son ilustraciones en tinta y papel y precisamente lleva acabo un proceso muy similar a como hicimos el disco. Va dibujando y, al no poder borrar, deja que ciertas imperfecciones o asimetrías hagan parte de la naturaleza de sus dibujos y le den carácter sin dejar de ser literales y reales. No queríamos tampoco algo muy conceptual o abstracto, porque el disco no es eso. Entonces lo llamamos, nos dijo que sí, le dijimos que hiciera lo que se le diera la gana y ya. Nos gusta bastante, por eso siempre tuvimos confianza en él.

Fue producido por Philippe Siegenthaler (el gran activador del indie acá en Colombia, programador de festivales como Estéreo Picinc, Hermoso Ruido, Sónar y Baum ), ¿cómo fue eso, cómo fue que lo produjo? ¿Él había producido antes?

Que yo sepa no había producido antes, pero estoy seguro que ha estado metido en el desarrollo de muchas bandas nacionales que conocemos. Phillipe es amigo de la banda desde hace varios años; siempre le ha gustado, además, indirecta y directamente le ha metido mano a nuestro proceso desde el comienzo . Un día me llamó y me preguntó que cómo iba el disco y yo le dije que ahí íbamos, medio colgados, pero que esperábamos entrar a estudio pronto. Me preguntó que si podía participar en el proceso de producción con nosotros, lo hablamos con la banda y le dijimos que de una, para aprovechar ese conocimiento y experiencia que él tiene de música, de sonidos, de bandas y de su melomanía. Desde ahí empezamos a trabajarle al disco en forma. Creo que su llegada al equipo fue lo que impulso que lo hiciéramos en tan corto tiempo y, sin duda, influyó bastante en el sonido. No es el productor que va a cambiar un "La" por un "Si" o inventarse un nuevo arreglo, pero si el que se preocupa por la intención, por la energía de la canción, si se baja o si se sube mucho, o de decir que ese nuevo arreglo está un mierda, además de darnos confianza cuando caíamos en el miedo de atrevernos a cambiar, como hicimos las cosas antes. La verdad el proceso estuvo muy bueno, entendió lo queríamos y nos ayudó a encontrarlo en las canciones.

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Para seguirte enterando de los próximos toques y lanzamientos de Árbol de Ojos síguelos por aquí y también acá.