FYI.

This story is over 5 years old.

Futuro de la tecnología

El museo del futuro

Alfredo Salazar-Caro y el Museo Digital de Arte Digital son los curadores de tu experiencia de realidad virtual.
RETRATO DE WILL RAHILLY.

En 2011, Alfredo Salazar-Caro metió de contrabando un mini proyector al Museo Soumaya de la Ciudad de México y proyectó un GIF en la pared junto a una pieza de Joseph Beuys. El grafiti digital hizo que lo sacaran del museo, pero dos años más tarde, Salazar-Caro cofundó el Museo Digital de Arte Digital (DiMoDA), donde puede poner lo que quiera en las paredes.

Actualmente es instructor auxiliar en la Universidad de Nueva York y miembro respetado del movimiento Chicago Dirty New Media, que se dedica a decodificar software para crear nuevos tipos de imágenes. En el DiMoDA, ha optado por abolir las paredes por completo; el museo es completamente virtual. La obra artística no cuelga de las paredes; es la pared misma, así como lo son el suelo, el techo y todo lo que está en medio. Para entrar, los visitantes usan un visor de realidad virtual y entran a un edificio con una fachada cristalina que haría salivar a Frank Gehry. En el interior, se puede visitar cada nivel si se camina directamente hacia una columna.

Publicidad

El sitio web del DiMoDA dice que es "la institución virtual más importante dedicada al arte digital y nuevos medios", pero para algunos puede ser simplemente una experiencia rara que hace que pegarse un teléfono a la cabeza valga la pena. Todo en su interior se siente como un videojuego a escala. La exhibición actual, DiMoDA 2.0: Morphé Presence, incluye un paisaje en blanco y negro con arte tipo glitch, un misterioso viaje dentro del cuerpo humano, un relajante cubo-arcoíris y una visión pacifista de DOOM.

Silicon Valley ha invertido miles de millones de dólares, pero una crítica común a la realidad virtual es que carece de una "aplicación potente". En este momento, el futuro del medio está en manos de desarrolladores como Salazar-Caro y su socio, William Robertson, quien empezó a desarrollar el DiMoDA desde el momento en que el Oculus Rift estuvo disponible. Hablamos con Salazar-Caro sobre lo que está mal con la realidad virtual y cómo hacer las cosas bien.

VICE: ¿Puedes ayudarme a diferenciar los verdaderos beneficios de la realidad virtual de aquellos que anuncia la publicidad?
Alfredo Salazar-Caro: El mito es que la realidad virtual salvará al mundo. También lo es la idea de una "máquina empática". Así como la realidad virtual puede crear empatía, también puede generar apatía. Por desgracia, las industrias que fabrican productos a gran escala para la realidad virtual son Hollywood y las grandes compañías de videojuegos. Su mercado durante los últimos 30 años ha sido un grupo híper masculino e híper violento.

Publicidad

¿Por qué el mundo del arte necesita al DiMoDA?
No es tanto que el mundo del arte necesite al DiMoDA, sino que el mundo necesita al DiMoDA. Los museos son instituciones del siglo XIX. Es hora de llevarlos a la era de la información. Si se pretende mostrar obras de arte del siglo XXI en un museo del siglo XXI, hay que repensar todo. Para experimentar el arte digital en su forma más pura, tienes que estar completamente inmerso en él.

¿Qué estás logrando con el DiMoDA en el corto plazo?
Una de las misiones del DiMoDA es atraer a personas y artistas que normalmente no tienen esta tecnología al alcance. En este momento, la mayoría de las personas que tienen acceso al desarrollo de la realidad virtual son hombres blancos jóvenes.

Es nuestro trabajo encontrar artistas interesantes que tal vez no tengan la habilidad técnica necesaria para crear mundos virtuales. Ellos inventan los conceptos y nosotros los volvemos realidad en el aspecto técnico. Estamos abiertos a encontrar personas que sean completamente ajenas a la realidad virtual para invitarlas a colaborar.

El arte digital tiende a ser efímero, pero los museos están destinados a durar siglos. ¿Cuál es tu visión para el DiMoDA?
Hipotéticamente, al ser una entidad en línea, el DiMoDA podría durar más tiempo que cualquier museo físico. Puede replicarse infinitamente. Si el mundo realmente se fuera al carajo, podríamos lanzarlo al espacio, y entonces cualquiera podría acceder a él. En cambio, un edificio de ladrillos lleno de objetos preciosos no podría alcanzar el mismo tipo de longevidad. Al ser efímeros, también somos inmortales.

¿Qué ofrece la realidad virtual a los artistas que otros medios no ofrecen?
La ausencia de límites. No todo el mundo puede permitirse volver realidad sus instalaciones de ensueño. Pero si puedes diseñarlas en una computadora, entonces puedes presentarlas directamente en la realidad virtual y hacer lo que quieras. Si los surrealistas hubieran conocido la realidad virtual, la habrían usado al instante. Les hubiera encantado porque contiene todo lo que estaban pensando. La realidad virtual presenta tus sueños como un espacio tangible, pues ya no están limitados a una ventana estática. Ahora puedes crear mundos virtuales y expansivos que sólo están limitados por el poder de tu hardware, que también puede crecer y expandirse. Una vez que la realidad virtual y el internet estén totalmente integrados, nuestra creatividad será realmente ilimitada.

¿Cómo serán las obras maestras de realidad virtual de 2025?
En mi papel de director de un museo de realidad virtual, no he visto ninguna obra maestra todavía. Y eso está bien. El medio es joven todavía.