Nikolai Astrup is een Noorse schilder uit de 20ste eeuw gespecialiseerd in landschappen. In zijn thuisland is hij een bekende schilder, maar daarbuiten kennen minder mensen hem. Hij groeide op in het plaatsje Jølster, waar hij het platteland en de berglandschappen die hem omringde schilderde. Het overzicht van zijn meest indrukwekkende werken is momenteel te zien in de tentoonstelling Nikolai Astrup: Painting Norway in de Dulwich Picture Gallery in Londen. Naast zijn schilderkunsten is Astrup ook bekend van zijn nauwkeurige en gedetailleerde prints, waarvan hij anders dan veel collega-printmakers er altijd maar één uniek exemplaar maakte. Zijn vroege werk wordt gezien als realistisch en traditioneel, zijn latere werken meer als folklore en grafisch.Nikolai Astrup is een Noorse schilder uit de 20ste eeuw gespecialiseerd in landschappen. In zijn thuisland is hij een bekende schilder, maar daarbuiten kennen minder mensen hem. Hij groeide op in het plaatsje Jølster, waar hij het platteland en de berglandschappen die hem omringde schilderde. Het overzicht van zijn meest indrukwekkende werken is momenteel te zien in de tentoonstelling Nikolai Astrup: Painting Norway in de Dulwich Picture Gallery in Londen. Naast zijn schilderkunsten is Astrup ook bekend van zijn nauwkeurige en gedetailleerde prints, waarvan hij anders dan veel collega-printmakers er altijd maar één uniek exemplaar maakte. Zijn vroege werk wordt gezien als realistisch en traditioneel, zijn latere werken meer als folklore en grafisch.
Advertentie
Veelgebruikte mythes als kersenbomen die veranderen in trollen of bergen die veranderen in ijskoninginnen nemen in het werk van Astrup een andere, subtielere wending. Zijn voorstellingen van oculte vuurrituelen in de bergen of een beregende vlakte belicht door een mysterieus licht zijn toch integer, nooit plat of geforceerd sprookjesachtig. De schilderijen zijn stillevens en toch is de natuur levendig en intens, het lijkt te bewegen. Astrup werd gezien als een meester van die magische landschappen. Speciaal voor de tentoonstelling zijn die aspecten verwerkt in een interactief digitaal werk, gemaakt door Nexus Interactive Arts (NIA). Het kunstwerk heeft de titel Forest Folk en bestaat uit twee beeldschermen waar met planten bedekte trollen tot leven komen als de bezoekers het werk benaderen (met behulp van bewegingssensoren).
“Een van de belangrijkste en meest betoverende elementen in de schilderijen van Astrup zijn de vele illusies van figuren en dieren die verstopt zitten in de landschappen,” vertelt Matt Jakob aan The Creators Project, directeur van Forest Folk en hoofd van ‘creative technologies’ van Nexus. “Tijdens mijn onderzoek raakte ik gefascineerd door de trol, een geliefd karakter in Astrups werk en in de Noorse mythologie in het algemeen. Ik combineerde het met de esthethiek van Rorschach-inktvlekken die veel gebruikt werden in de psychologie in het begin van twintigste eeuw. Met die elementen in mijn achterhoofd kwam ik al snel uit bij een portret van aan trol, ik kreeg het niet meer uit mijn hoofd.” Het beeldmateriaal is gefilmd in 4K en weergegeven op twee 75” schermen. Er wordt geen gebruik gemaakt van CGI of andere beeldmanipulatie, dus alle organische texturen en vormen die je ziet zijn echt. Er was 40 kilo aan verse mos, struiken, bloemen, bessen en bladeren voor nodig, vertelt Jakob. “Twee teams van visagisten werkten nonstop aan het mos en schorselementen die de twee acteurs bedekten, terwijl een ander team bezig was om het decor te perfectioneren.” Nexus maakte ook nog een ‘behind the scenes’ 360 VR-video van het werk, die je hieronder kunt bekijken.
Door je in te schrijven voor de VICE nieuwsbrief ga je ermee akkoord dat je elektronische communicatie van VICE ontvangt die soms advertenties of gesponsorde content kan bevatten.
