FYI.

This story is over 5 years old.

Muziek

Hoe kan het nou eigenlijk dat Nederlandse producers het zo goed doen over de grens?

We gingen op zoek naar antwoorden bij deskundigen die wagonladingen kennis over dit onderwerp in huis hebben.

Dit weekend vindt het

Buma Rotterdam Beats Festival

plaats in Rotterdam. Het festival richt zich op Urban Beats & Bass, en de Nederlandse beatscene die het hele jaar door druk bezig is met produceren en touren reist af naar de havenstad om lezingen bij te wonen, nieuw talent te ontdekken of een biertje te drinken met de mensen die ze alleen kennen van internet of via de telefoon. Een hot topic tijdens de lezingen die plaatsvinden in de middagen is de Nederlandse muziek als exportproduct.

Advertentie

Iedereen weet wel dat de muziek die je ouders ‘dance’ noemen het goed doet buiten onze landsgrenzen. Eigenlijk doen de Nederlandse beats het in het buitenland nog beter nog dan hier in Nederland. Het is in de laatste jaren uitgegroeid tot een belangrijk cultureel exportproduct dat steeds meer afnemers van over de hele wereld vindt. Voor de Nederlander onder de 40 is uitgaan op elektronische muziek zo gewoontjes en Hollands als beschuit met muisjes of het plakken van een fietsband, maar de internationale markt en met name Amerika lijkt de laatste jaren pas echt uit een diepe winterslaap te komen.

Hoe typisch Nederlands is die sound eigenlijk, waar komt hij vandaan en waarom gaat het buitenland hier zo extreem lekker op? We spraken Saul van Stapele, journalist, wandelende encyclopedie en creatief directeur van Buma Rotterdam Beats en DJ Jerry van The Partysquad. The Partysquad kennen we in Nederland al langer, maar ze kregen internationaal naam door samenwerkingen met onder anderen Major Lazer en recentelijk nog M.I.A..

Saul spreekt van goede tijden voor de Nederlandse muziek als exportproduct: “Wanneer we de oude garde aan het woord laten over de invloed van Nederland op de wereldwijde popmuziek komen er vaak verhalen voorbij van Shocking Blue en The Golden Earring in de jaren zestig.” Wat er nu speelt is volgens hem veel interessanter, omdat deze stijlen voortkomen uit subculturen en de underground die uniek voor Nederland zijn, en internationaal zoden aan de dijk zetten. “Deze typisch Nederlandse fenomenen als bubbling en hardcore bleken te beschikken over een kracht die de internationale sound kan beïnvloeden.” Die unieke sounds die op vrij kleine schaal populariteit genoten werden dus ook opgepikt door grote producers. Neem bijvoorbeeld internationaal succesvol hiphop/trap-producer Baauer. Over de Hollandse sounds, en dan met name gabber en house zei de Amerikaan in een interview met Noisey eerder dit jaar: “Toen ik voor het eerst naar elektronische muziek begon te luisteren, checkte ik vooral de Nederlands georiënteerde stijlen zoals trance en happy hardcore. Ik hield ook erg van hiphop en besloot dat het tof was om die werelden te combineren. Afrojack was hier al een tijd mee bezig, en ik vond zijn sounds wel vet. De synths die ik heb gebruikt op The Harlem Shake zijn ook typische Dutch House-synths.” De kracht van de Nederlandse sounds heeft dus iets te maken met het combineren van verschillende genres. Je zou het eclecticisme kunnen noemen. DJ Jerry stelt dat het ook te maken heeft met de entertainmentwaarde van de muziek. Niet vreemd, zijn groep heet niet voor niets The Partysquad. “Op de clubavonden met The Partysquad waren we vooral op zoek naar nieuwe manieren om het publiek te entertainen. Het Nederlandse publiek is erg kritisch, dus we moesten blijven vernieuwen. We konden niet alleen maar hiphop draaien, of alleen maar bubbling. Dat is ook een reden waarom de Nederlandse DJ’s tot de internationale top behoren, hier moet je wel blijven presteren.” Die sounds die gecombineerd werden waren dus internationaal met een sterke Nederlandse tint. De bubbling-sound werd populair gemaakt door namen als DJ Moortje en MC Pester, dit weekend allebei te gast op Buma Rotterdam beats. De invloeden daarvan zijn tegenwoordig nog volop terug te horen en boden inspiratie voor een nieuwe lichting artiesten, waaronder The Partysquad.

Advertentie

Toch ging het combineren van de genres niet altijd even eenvoudig, volgens Jerry: “We draaiden vaker op feesten met Chuckie, en Real El Canario, en langzaam maar zeker begonnen mensen de mix van al die verschillende stijlen te accepteren. Het ging niet altijd makkelijk. Er waren mensen die er totaal op afknapten. Maar we hebben doorgedramd en laten zien dat het meer was dan een slechts après-ski mix van stijlen. Toen begonnen wij met Chuckie ook internationaal voet aan de grond te krijgen. Vanaf daar is het alleen maar beter geworden.” Saul bevestigt dit: “De Nederlandse jongens die hun roots hebben in die bubbling scene speelden zich door het combineren van stijlen in de kijker. The Partysquad en Boaz van de Beats plukken hier vervolgens de vruchten van en zijn als Nederlandse gasten bezig op een manier die een paar jaar geleden onbereikbaar leek. Dat zie je aan de releases die ze doen, en aan de namen waarmee ze samenwerken, dat is de internationale top. Partysquad ging de studio in met M.I.A., Boaz van de Beatz werkte samen met de producer van Lady GaGa en Diplo. Er is internationaal ontzettend veel vraag naar die sound. Wat hier eerst eclectic genoemd werd, alles bij elkaar gooien, heeft bepaalde producers een soort edge gegeven die voor de Amerikaanse markt heel interessant is. EDM werd groot, mede dankzij de Dutch house, en het geluid van die Dutch house heeft duidelijk urban wortels, en dat spreekt in Amerika een heel breed publiek aan.” Internationaal gooit de Nederlandse scene dus hoge ogen. We kunnen spreken van Nederlandse sound als merk. Soms zelfs letterlijk, door Chuckie’s Dirty Dutch. Als we de Nederlanse sound zien als een merk, dan is het internet het voornaamste distributiekanaal. Het maakte de verspreiding van muziek een stuk eenvoudiger, en dat heeft ook bijgedragen aan het Nederlandse succes. Jerry vertelt: “Diplo had ooit een mix van ons op internet gehoord. Daarna heeft hij ons meteen gebeld. Hij zei dat hij helemaal ondersteboven was van onze sound en dit nog nooit eerder gehoord had. We mixten toen Lil’ Jon’s crunksound met house en gooiden er toen een reggaeplaat achteraan. Later zijn we de studio ingegaan. Maar we hebben hem dus in eerste instantie beïnvloed zonder dat we het in de gaten hadden, hij volgde de ontwikkelingen in Nederland op de voet. Vanaf dat moment is hij Major Lazer begonnen.”

Advertentie

`

Volgens Saul nemen de verbeterde verspreidingsmogelijkheden van muziek niet weg dat kwaliteit en een unieke sound het belangrijkst zijn. Juist door de verspreiding van muziek over het internet raken labels vaak snel overspoeld en zien door de bomen het bos niet meer. “Artiesten kunnen nu nummers maken en ze dezelfde avond nog plaatsen op SoundCloud. De volgende dag heb je misschien allemaal blogs en labels achter je aan. Dat is nogal een verschil met vroeger, toen je de muziekindustrie echt nodig had om het ver te schoppen, anders bleef het vooral bij de underground. Dat is nogal romantisch verwoord, maar wel een belangrijk verschil. Nu is het brengen van iets fris en creatiefs de belangrijkste stap naar succes. Je moet echt boven het maaiveld uitsteken.”

Makkelijker is het dus ook niet, maar het kent wel degelijk een hoop voordelen. Volgens Jerry groeit de muziek internationaal meer en meer naar elkaar toe: “Als je ziet dat David Guetta nu samenwerkt met Akon. Dat kon je je een paar jaar geleden niet voorstellen. Er wordt volop gerapt op houseplaten. Het is nu wel echt gaande. Het is zeker een goede tijd voor de muziek. De mensen, de culturen, alles groeit naar elkaar toe. Dat zie je in de muziek ook. Mensen staan meer open voor elkaar. Wij hebben met The Partysquad nooit gehouden van de hokjesgeest, en gelukkig krijgen steeds meer mensen dit besef. Ze kijken gelukkig wat verder dan hun eigen straatje.”

Het Buma Rotterdam Beats Festival for Urban Bass & Beats is momenteel volop gaande, en we raden je aan om te joinen als je ook graag verder kijkt dan je eigen straatje.