FYI.

This story is over 5 years old.

michael brown

Deze gebroken spiegels zijn eigenlijk met de hand geknipte stukken staal

De werkwijze van Michael Brown reflecteert de sluipende malaise waar mensen met angsten mee te maken hebben.
All photos courtesy of the artist and Mike Weiss Gallery

Of je nou graag met je handen bezig bent of niet, de eerste stap van de kunst van Michael Brown is voor iedereen leuk: dingen aan diggelen slaan. Met een hamer slaat hij op het midden van een spiegel zodat deze in honderden stukken breekt. Dan begint het moeilijke werk. De kunstenaar kiest het mooiste patroon van scherven uit en trekt dit met een stift over op een stuk doorzichtig plastic, dat hij daarna bevestigt aan een gepolijst stuk roestvrij staal. Vervolgens zaagt hij iedere individuele scherf met de hand uit, legt ze als een grote puzzel aan elkaar en monteert het aan een paneel.

Advertentie

“Denk aan hoe Henry Rollins een spiegel kapot slaat op de cover van Black Flag's album Damaged,” schrijft de kunstenaar over zijn creatieve proces. “Ik kies vervolgens de patronen die mij aanspreken en die maak ik na in roestvrij staal.” Zijn creaties vormen samen de serie in the meantime… die op dit moment in de Mike Weiss Gallery in New York hangt.

De werken van Brown gaan over angst en impulsieve momenten van verwoesting. Het eerst korte moment van verwoesting speelt zich af aan het begin van het werk, waarna de kunstenaar buitenproportioneel langer bezig is om van de scherven van die verwoesting nog iets moois te maken. De sculpturen verstoren het beeld van iedere bezoeker die erin kijkt. Standpunten vallen in duigen, vormen worden verstoord. Dat is precies wat angsten met je doen: zodra je ze ergens ziet, herken je ze ook in jezelf.

Brown werkt al sinds 2006 aan de serie en aantal van zijn sculpturen zijn eerder vertoond op exposities en beurzen. “Ik had alleen nooit de mogelijkheid om mijn werk te tonen zoals het bedoeld was: als een integraal geheel,” schrijft de Brown in een email. De expositie in de Mike Weiss Gallery is voor Brown de kans om zijn werk te tonen zoals hij het altijd voor ogen had. “Ik vind het wel goed dat een jonge kunstenaar in eerste instantie experimenteert en zijn werk pusht, waarna hij er misschien op terug moet komen voordat het originele idee zijn volledige potentieel behaalt.”

Advertentie

Het werk van Michael Brown is nog tot 7 mei te zien in de Mike Weiss Gallery in New York.