Afbeelding viaEen jaar geleden lagen de bezoekers van het Solomon R. Guggenheim museum op hun rug en keken ze naar het plafond. Ze lagen niet te slapen, maar waren in plaats daarvan Aten Reign aan het bekijken van de kunstenaar James Turrell. Het kunstwerk is een lichtsculptuur die specifiek is afgesteld op de plek waar deze is geïnstalleerd en legendarische proporties heeft. De sculptuur is een gigantische, met stof-bekleedde kegel waarop de gekleurde lichten geprojecteerd werden, helemaal van tot de punt waar het ophing tot een paar meter boven de vloer van de Frank Lloyd Wright-ruimte. Het kunstwerk had een installatieproces nodig van eveneens epische proporties.
Advertentie
Op het jubileum van het verleden-maar-niet-vergeten Aten Reign heeft het Guggenheim een diepgaande documentaire uitgebracht dat een kijkje neemt achter de schermen en laat zien hoe het museum de inspirerende lichtsculptuur had geïnstalleerd.Christopher George, Chief Fabricator van het Guggenheim, legt uit dat "we hebben een beperkte installatietijd wanneer we ter plekke zijn bij het museum, dus we willen er zeker van zijn dat het proces zo soepel mogelijk verloopt." Met een project dat zo ambiteus is als Aten Reign, betekent dit dat George en zijn team veel moeite moesten doen en zowel nieuwe als zelf-gefabriceerde technologieën moest toepassen om de gigantische installatie mogelijk te maken. Het maakt niet uit zegt George; "een kunstenaar komt naar ons met een idee en het is aan ons om met een technische oplossing te komen om die visie te vervullen."
Door je in te schrijven voor de VICE nieuwsbrief ga je ermee akkoord dat je elektronische communicatie van VICE ontvangt die soms advertenties of gesponsorde content kan bevatten.
