Fotografiile astea îți arată că n-o să înțelegi niciodată Japonia

Cea mai bună narativă: TTT_MSW
Designerul Shota Tamada, în vârstă de 24 de ani, s-a inspirat pentru colecția de debut din mafia, una fictivă, intitulată Hal Eyes Purple Dragon. Modele de tipologii uzuale și-au făcut apariția dintr-o mașină ce părea să fi intrat cu forța pe podiumul presărat cu iarbă moartă și fân. Modele purtau o selecție de pantaloni cargo, cămăși din satin și curele cu inițialele casei de modă, HEPD. Ăsta e genul meu de mafie.

Cea mai bună execuție: Mame Kurogouchi
Maiko Kurogouchi excelează în tehnici japoneze. Creațiile ei multi-texturate încorporează o varietate bogată de materiale și tehnici, de la broderii florale la cizme de piele și tehnici complicate de împletituri și fire cusute în părul modelelor.

Cel mai existențial spectacol: Ambush
Nouă ne place moda și mâncarea, iar când putem să ne bucurăm de amândouă, e rai. Designerii japonezi Yoon și Verbal au dat startul săptămânii cu o experiență multi-senzorială, acompaniată de piese de la Spaghetti Boys și No Vacancy Inn, plus cutii de mâncare cu pâine de secară și pui prăjit de la cea mai cool bucătărie, Ghetto Gastro. Nu m-am săturat.

Cea mai bună revenire: Soe
Soe a fost fix pe val. Estetica lor eclectică a evidențiat și mai mult puterea colecției, cum ar fi cravatele cu tricouri de rugby sub jachete grele, geci foarte lungi peste malete lungi și coafuri roșcate.

Cea mai bună revenire: Growing Pains
Maturizarea chiar poate fi dureroasă. Din fericire multi-talentata Mademoiselle Yulia s-a concentrat pe aspectele bune ale copilăriei: Sailor Moon și Macross s-au numărat printre referințele pop nostalgice pe care le-a minat pentru colecția ei.

Cea mai romantică colecție: Liroto
Asta e prima colecția a lui Naoki Tomizuka, care a făcut mult timp tiparele de la Comme des Garçons, deci știi sigur că va fi superbă. Și chiar a fost. Am văzut volănașe, pălării legate cu panglici, pantofi din dantelă și modele care citeau cărți. În stilul Brontë.

Cel mai creativ decor: Yohei Ohno
Nu a fost un spațiu mare, dar a fost grozav. Modele stăteau pe lângă birouri, cărți, lămpi și alte accesorii interesate de la birou, care sună ca un oximoron, dar în cazul ăsta nu se pune, pentru că a fost foarte șic. Iar hainele cu siguranță au fost mult mai creative decât un costum și cravată. Corsaje sculpturale peste body-uri, modele cu mănuși supradimensionate și pantofi foarte pufoși (dacă purtau pantofi). Se lucrează aici?

Cea mai bună colaborare: HYKE
Sezonul ăsta, HYKE, care a colaborat și cu Adidas și Mackintosh, s-a parteneriat cu veteranii gorecore de la North Face.

Cel mai bun designer tânăr: PERMINUTE
Yoshiki Hanzawa și-a înființat casa de modă în 2016 și de atunci se concentrează pe tehnici neconvenționale de a tăia tiparele pentru o notă fresh. Sezonul ăsta a fost la fel, cu cămăși în straturi și fără tiv, bluze înfășurate arhitectural și pliuri de toate formele și mărimile. Platformele Vans de 15 centimetri au întregit look-urile.

Cel mai bun mesaj: Kuon
Boro este o tehnică japoneză de peticire creată acum vreo 150 de ani, pe când bumbacul era prețios, iar materialele rare. Când se uza țesătura hainelor, în loc să fie aruncate, erau peticite, de nenumărate ori. Rezultatul e un efect de quilting în denim, și nu doar că arată genial, ci are și un mesaj puternic: reciclarea e cool.

Cel mai politic: NEIGHBORHOOD
A fost promovat drept prima apariție pe pasarelă al brandului de streetwear, însă prezentarea NEIGHBORHOOD a semănat mai mult cu un concert rock, combinat cu un protest. Sloganul „Keep the Internet Free From Government Control” era plasat pe tricouri, care, în lumina cenzurii internetului din China și expunerea recentă din partea Cambridge Analytica, a căzut fix la țanc.

Formația electronică din Berlin, Atari Teenage Riot a făcut atmosferă în timpul spectacolului, și nici măcar nu au scăpat microfonul când au distrus cadrul pe care stă de obicei.

Articolul a apărut inițial pe i-D.