Десять лет спустя «Blackout» остаётся величайшим альбомом Бритни Спирс на сегодня

2007 год был для Бритни Спирс разным: драматическим, травматичным, культовым. Развод с Кевином Федерлайном и изнурительная битва за опеку над их двумя детьми, скоропалительная свадьба в Вегасе с другом детства Джейсоном Александером и борьба за сохранение контроля над собственной жизнью в целом абсолютно закономерно увенчались широко освещавшимся в СМИ срывом. В то время его описывали как «самое публичное падение звезды всех времён и народов»; окончательно он оформился в освистанном многими выступлении на VMA, на котором Бритни с грехом пополам впервые исполнила «Gimme More», наиболее чётко на тот момент показав, насколько она имела всё в виду. Это также произошло на переднем плане, пока Спирс – неизвестно как – работала над своим пятым и самым пророческим альбомом Blackout. Результат (НЕИЗВЕСТНО КАК) стал одним из величайших её творений на данный момент.

Выпущенный 25 октября 2007 года Blackout – это первый альбом, в котором Бритни была указана в качестве исполнительного продюсера: вполне логично, учитывая, что Бритни в нём повсюду. Его тексты вращаются вокруг женственности, алчного вуайеризма СМИ, похоти и полной утраты сил, и это водоворот нигилизма, замаскированный под лучшую ночь в вашей жизни. Каждый трек звучит так, как будто он наслаждается объективно нездоровым решением и безумно веселится при этом, словно ухмыляющийся смайлик, получивший звуковую форму. Он создан для липких полов, стреляния сигарет у незнакомцев и шота стимулирующего коктейля в 2 часа ночи перед возвращением на танцпол с новыми силами. Он падает, поднимается, а затем снова падает, или возвращается домой с кем-то из персонала бара. Он жужжит беспокойной энергией человека, который гоняется за кайфом, уклоняясь от некоей проблемы, и неустанно потребляет, мстя за то, что неустанно потребляют его. По сути дела, Blackout – это альбом, исчезающий в собственной тьме, но проникнув туда, можно найти бесстыдную и бесконечную вечеринку.

С течением времени Blackout стали восхвалять как один из наиболее влиятельных поп-альбомов своего времени, оказавший влияние на звучание поп-музыки, которая продолжила развитие через Леди Гагу и Кешу. В честь его десятого дня рождения мы собрали группу знатоков Бритни, чтобы переслушать Blackout потреково (вместе с бонусами) – снова рассмотреть альбом, который является не только определяющей, поворотной точкой для Бритни Спирс как культурного символа, но и эмблемой маниакального излишества и сокрушительного падения культуры знаменитостей нулевых в целом.

«GIMME MORE»

Вот он – момент, в который Мисс Американская Мечта™ была навеки отправлена на покой и заменена роскошной потаскухой в чёрном парике и чулках в сетку, буквально стонущей: «IT'S BRITNEY, BITCH» и одновременно совсем чуть-чуть пользующейся шестом для стриптиза. Также в клипе три блондинки, судя по виду, из высшего общества (одной из которых является Бритни), восхищённо строят глазки Бритни и её подтанцовке с другого конца зала. Тем не менее, они также могли строить глазки трём чувакам, которые мрачно пили сами по себе в сторонке. Сказать наверняка невозможно. Это деталь незначительная, почти незаметная, учитывая то, сколько внимания уделено маханию волосами, но она идеально показывает двойственность образа Бритни в Blackout. Да, это выражение женского эмпауэрмента и желания освободиться. При этом оно также написано с точки зрения человека, которому очень сильно хочется секса. Эмма Гарланд

«PIECE OF ME»

«Я – Мисс Американская Мечта с 17 лет», – утверждает Бритни, мать её, Спирс, одетая в укороченную меховую жилетку, кожаные перчатки без пальцев и джинсы с самой низкой талией с 2005 года. Этот, второй сингл с Blackout – вершина самоуглубления Бритни, посылающей в задницу всех, кто попытался её сломать. «You wanna piece of me? («Хотите кусочек меня?»)» – спрашивает она, произнося это как угрозу, приглашение и обвинение одновременно. «YOU WANT SOME?»

Всё это заканчивается тем, что Бритни и её двойники исполняют танцевальный номер в женских туалетных кабинках – воплощение мечты о вечеринке вне дома. В качестве отступления мне бы хотелось воспользоваться этой возможностью высказать предложение: пусть самым эстетичным словом в английском языке будет не «cellar door», а «derriere» в исполнении Бритни Спирс. Нилуфар Хайдари

«RADAR»

Главная чертовка Бритни по вашему приказанию прибыла. «Radar», по сути, о том, как она заметила человека, который ей, в общем-то, вполне нравится, и теперь, когда бедолага у неё под прицелом, она просто не может не залезть на него, как на коня, при первой же возможности. Трек сочится похотью, которой Blackout пропитан на клеточном уровне – это можно услышать в вокале (Бритни – единственный человек, который смог бы произнести фразу «interesting sense of style», «интересное чувство стиля», как я вежливо описываю предпочтения в одежде своего кузена, который носит фетровые шляпы, так, как будто это пошлая СМСка), а также в учащённом пульсе синтезаторов – металлических до такой степени, что аж зубы болят. Лорен О'Нил

«BREAK THE ICE»

Поп-альбом похуже, перегруженный вначале ранними синглами, обычно начинает выдыхаться к четвёртому треку. Однако к тому моменту, как на Blackout появляется «Break the Ice”, всё только начинается. Это хвастливая история о мастерстве в сексе, и Бритни явно очень наслаждается собственными способностями. Тяжёлое дыхание в припеве («Baby, I can make you feel *ох* *ох* *ох* *ох*») также символизирует собой необузданную эмоциональность всего альбома, бесстыдное желание, которым он пульсирует, словно я, когда смотрю на скейтеров рядом со станцией Квинс-Роуд-Пекхэм. Лорен О'Нил

«HEAVEN ON EARTH»

Этот эйфорический, динамичный трек, начинающийся прямо с ритма, похожего на кроссовер между «Blue Monday» от New Order и «Somebody to Love» в исполнении Boogie Pimps, звучит, словно порыв новой любви в юности. По слухам, Бритни было тяжело записывать эту песню из-за её романтичного текста и собственного недавнего разрыва со вторым мужем, красавчиком и лузером Кевином Федерлайном, но в итоге она стала её любимым треком в этом альбоме. Я надеюсь, что она поёт её своему 23-летнему накачанному бойфренду-иранцу, живя идеальной для себя жизнью. Нилу Хайдари

«GET NAKED (I GOT A PLAN)»

Шипящая распущенность этого трека – щёлкающие ритмы 808, грязные синтезаторы, как из комнаты страха, почти порнографическое мурлыканье Бритни – походила на звуковую фантазию на тему моих представлений как пацанчика-гея о том, каким должен быть каждый гей-клуб: анонимные тела трутся друг о друга, между тем как в углах кто-то непринуждённо кадрит кого-то. И даже больше, «Get Naked» (с его нахальным текстом и чокнутым оформлением) – идеальная сумма всех составляющих Blackout. Его жгучая откровенность («If I get on top, you're gonna lose your mind / The way I put it down on you, you know should be a crime» – «Если я окажусь сверху, ты потеряешь голову / Знаешь, то, как я на тебя наседаю, должно быть преступлением») – следствие попыток Бритни снять кандалы, которые на неё надели много лет назад, пока Danja и его команда поп-волшебников создавала для неё новую жизнь. В этом смысле Blackout – идеальная метафора того, как юный гомосексуал учится отвергать гетеронормативность. Раздевайся… Ты не против? Нет, блин. Али Кхерадж

«FREAKSHOW»

На «Freakshow» Бритни Спирс получает возможность выступить в ипостаси рэперши, и хотя это не самое главное её достижение (естественно, её главное достижение [" target="_blank">вот](http://

«TOY SOLDIER»

Эта песня о сперме. Конкретнее она о желании настоящего воина в постели, хорошо обученного сексу человека, с которым можно трахнуться после ряда встреч с «оловянными солдатиками» из тех, которые шутят про плохих в постели мужчин, но считают, что выложиться за ночь – значит вставить всухую и 35 минут двигаться туда-сюда». Бритни, представительница народа, услышала ваши жалобы. Она услышала их и откликнулась вдохновляющим гимном шлюх, напоминающим, чего вы заслуживаете. Эмма Гарланд

«HOT AS ICE»

Хоть я и просмотрела все переполненные ругательствами серии реалити-шоу «Chaotic» о Бритни и Кевине (вместе с мамой, смущённо молча), я всё равно была совершенно шокирована и очарована, когда впервые услышала в «Hot As Ice» практически не искажённое слово «fuckery». Если вам хочется, чтобы из вас вынули всю душу, эта песня поможет вам больше, чем парень из службы доставки еды, приезжающий, когда у вас сушняк. Здесь есть странный вокализ с придыханием («ах-ах-у-ах»), звуковые эффекты («пиу-пиу»), да и вся песня звучит как искажённый электро-гимн с вопросно-ответными элементами, как в госпеле. Но больше всего мне нравится, что Бритни называет себя «живой легендой». Неужто она знала, что однажды в 2012 году эту пластинку добавят в архивы Зала славы рок-н-ролла наряду с такими знаменитостями, как «Битлз» и Эми Уайнхаус? Грейс Медфорд

«OOH OOH BABY»

Если вас оскорбит то, что я сейчас скажу, считайте свои чувства незначимыми и неправильными: «Ooh Ooh Baby» – это улучшенная версия «Womanizer», хриплая, энергичная, сексуальная, с текстом, которым можно наслаждаться, будучи как невинным 11-летним ребёнком, так и полностью сформировавшимся взрослым девиантом («I can feel you on my lips / I can feel you deep inside» – «Я чувствую тебя на своих губах / Я чувствую тебя глубоко внутри»). Вопреки общепринятой истории музыки, Спирс на самом деле придумала, как употреблять в музыке слово «baby», а в «Ooh Ooh Baby» она пользуется этим словом не менее ВОСЬМИДЕСЯТИ СЕМИ РАЗ – ни много ни мало, под фламенко-гитару. Нилу Хайдари

«PERFECT LOVER»

Говоря о Blackout, «Perfect Lover» упоминают очень редко. Сейчас этому придёт конец. Это не только однозначно энергичная песня, но и одна из самых лучших песен, когда-либо записанных Бритни. Я всегда рассматривал её как старшую, более мудрую и менее сдержанную сестру «Breathe on Me» (ещё одной из величайших песен Бритни). Это не слащавая ода любви, и она также не пытается незаметно заигрывать с мыслью об отношениях – улавливаете тему? Она о необузданной, животной природе секса, вот и всё. О трахе. А больше всего мне в ней нравится то, что здесь всё решает Бритни. Юсуф Таманна

«WHY SHOULD I BE SAD»

Эта песня, возможно, самая непосредственная и откровенная в каноне Бритни, открыто рассказывает о крушении её брака с бывшим танцором подтанцовки Кевином Федерлайном под ритм в духе Neptunes, ведущий основную часть пластинки к сочному окончанию. «С чего мне быть грустной?» – спрашивает Бритни, перечислив все свои поводы для скорби, более чем понятные. «С чего мне злиться? Грустить? Кто знает!» – продолжает она и, фигурально говоря, засовывает все свои проблемы в переполненный комод, быстро хлопает дверью и слышит, как они стучат сзади, но держит эту дверь закрытой, пока не откроет в следующий раз, совершенно забыв о них, а они не вывалятся ей на плечи. Из всех жизненных уроков, которые я за многие годы постигла благодаря Бритни (а их было немало!), самым ценным было безразличное отношение к травмам, кратко описанное в тексте этой песни. Грейс Медфорд

«OUTTA THIS WORLD»

«Outta This World», возможно, заслуженно разжалованная в бонус-треки, – необычный образец песни, над которой работали Бритни и Danja. В тексте нет никаких сомнительных сексуальных провокаций или язвительных отповедей – лишь хриплые признания в нежности. Впрочем, в целом «Outta This World» подчиняется задаче Blackout создать мир фантазий, в котором могла бы жить Бритни. Пока её личная жизнь катилась в тартарары, альбом должен был исполнять роль убежища от неумолимо жуткого пристального взгляда сотен камер и примитивных доморощенных Пэрис Хилтон (да и самой Хилтон, если честно), отмечавших каждый её шаг, который казался им неверным. Романтизированный текст песни (напоминающий о той Бритни, которую уже давно уничтожила машина славы) максимально далёк от переживаний только что развёдшейся матери двоих детей. Но у Blackout, опять-таки, отлично получается именно переносить слушателя в другое место – неважно, в клуб ли, нюхать амилнитрит без футболки, или, чёрт побери, в замок, полный сказочной романтики. Алим Кхерадж

«EVERYBODY»

Да! Энергичный трек с кучей лазерных эффектов о том, как тереться об кого-то задницей в клубе, составленный на основе сэмпла «Sweet Dreams (Are Made Of This)» от Eurythmics! Вот оно, будущее, которого хотят либералы! Эту песню, написанную Бритни и Дж. Р. Ротемом (которого она взяла работать над альбомом услышав песню Рианны «SOS»), сначала предложили Рианне и The Cheetah Girls, а затем разжаловали в бонус-треки. Собственно, это печально, так как то, как Бритни поёт «The night is still young to be seduced» на мотив «Some of them want to be abused», а затем сразу переходит на рэп в духе Нелли Фуртадо времён «Promiscuous» под шквал клаксонов, заслуживает места в каноне. Эмма Гарланд

«GET BACK»

По слухам, этот трек изначально должен был стать главным синглом альбома, а затем, конечно же, получился похожий на гимн «Gimme More». Итак, по большому счёту, я не злюсь из-за того, что его разжаловали в бонус-треки. «Get Back» может показаться песней Danja при участии Бритни, так как магия, по сути, заключается именно в оформлении, хотя оно таки кажется весьма характерным для 2007 года. Но всё-таки! От того момента, когда ритм замедляется, а затем снова рвётся в бой, у меня и сейчас мурашки по коже. Бритни также не сдаёт позиций, когда читает и поёт строки, приказывая всем вытащить задницу на танцпол, и отказаться, право слово, трудно. Юсуф Таманна

Эмма, Лорен, Нилу, Алим, Грейс и Юсуф есть на Twitter. С другим творчеством Эсме можно ознакомиться здесь.