Adam es un fotógrafo mexicano que ha publicado prácticamente en todas las revistas y diarios que valen la pena en el mundo, como el New York Times, Le Monde, National Geographic, Rolling Stone, Domus, The Guardian, Paris Match y muchos más. Ha vivido en México, Escocia, Brasil y Nueva York, donde estudió en NYU y en el ICP, además de trabajar como impresor para la prestigiosa agencia Magnum.En marzo, Adam participará en las clínicas que está organizando Efecto Doppler en la Ciudad de México y ofrecerá un taller sobre “Identidad y narrativa documental contemporánea”. Aprovechando la ocasión, lo entrevistamos mientras estaba trabajando en un proyecto en Texas para que nos platicara sobre su trabajo, la Ciudad de México y principalmente sobre su enorme proyecto Área conurbada. Este trabajo se presentó en una exhibición individual en el Museo Archivo de la Fotografía (MAF) en el DF y luego se compiló un libro de edición limitada.
Publicidad
VICE: En mucho de tu trabajo más reciente, pareciera que las personas fueran solo props, y lo que realmente te interesa son los espacios en que habitan. ¿Consideras tu trabajo más cercano a la foto de paisaje que al documental?
Adam Wiseman:En los últimos años el lenguaje de la fotografía documental ha cambiado. Tanto el vocabulario como la narrativa y esto me interesa mucho y creo que este mismo cambio se refleja en mi trabajo. La fotografía tradicional documental siempre fue motivada socialmente y buscaba cierta objetividad. Casi siempre en estos casos las personas son los protagonistas y el fotógrafo intenta acercarse más y más a ellas física y emocionalmente. Al principio de mi carrera esto siempre fue mi reto; acercarme lo más posible, hasta que decidí hacer lo opuesto; echarme para atrás y tratar de que no hubiera protagonistas. Empecé a tomar fotos del entorno en donde no había nada específico que destacara. Buscaba que comunicara lo familiar o bien cierta ambigüedad (dependiendo de quién lo mira) pero más que todo, que comunicara un ambiente más que una historia. Hay fotógrafos que admiro mucho por crear su vocabulario fotográfico totalmente distinto a lo establecido sin dejar de ser documental, gente como Alec Soth y Martin Parr.
Adam Wiseman:En los últimos años el lenguaje de la fotografía documental ha cambiado. Tanto el vocabulario como la narrativa y esto me interesa mucho y creo que este mismo cambio se refleja en mi trabajo. La fotografía tradicional documental siempre fue motivada socialmente y buscaba cierta objetividad. Casi siempre en estos casos las personas son los protagonistas y el fotógrafo intenta acercarse más y más a ellas física y emocionalmente. Al principio de mi carrera esto siempre fue mi reto; acercarme lo más posible, hasta que decidí hacer lo opuesto; echarme para atrás y tratar de que no hubiera protagonistas. Empecé a tomar fotos del entorno en donde no había nada específico que destacara. Buscaba que comunicara lo familiar o bien cierta ambigüedad (dependiendo de quién lo mira) pero más que todo, que comunicara un ambiente más que una historia. Hay fotógrafos que admiro mucho por crear su vocabulario fotográfico totalmente distinto a lo establecido sin dejar de ser documental, gente como Alec Soth y Martin Parr.
Hablemos de Área conurbada. ¿En dónde y cuándo fueron tomadas esas fotos?
Las fotos fueron tomados durante los últimos diez años. Todas en el DF y la mancha urbana que lo rodea.
Las fotos fueron tomados durante los últimos diez años. Todas en el DF y la mancha urbana que lo rodea.
Publicidad
Como decía antes, en este proyecto se siente como si estuvieras retratando una ciudad gigante, monstruosa, pero al mismo tiempo se siente casi deshabitada, como si todos se hubieran ido de repente y hubieran dejado las cosas ahí.
La ciudad es enorme y es un lugar de contrastes, no sólo socioeconómicos sino visuales. Hay lugares que de día no se puede ni pasar de tanta gente y de noche son desolados. Espacios tranquilos pueden de pronto convertirse en caos. Todo esto forma parte de la personalidad única de esta ciudad. Busco retratar ambientes extraños pero a la vez familiares.
La ciudad es enorme y es un lugar de contrastes, no sólo socioeconómicos sino visuales. Hay lugares que de día no se puede ni pasar de tanta gente y de noche son desolados. Espacios tranquilos pueden de pronto convertirse en caos. Todo esto forma parte de la personalidad única de esta ciudad. Busco retratar ambientes extraños pero a la vez familiares.
Cuando tomaste estas fotos, ¿sales con objetivos específicos o son fotos que vas tomando mientras caminas por la ciudad y que más adelante las ordenas y las editas?
Cuando las tomo, salgo sin una idea especifica de lo que busco, pero sí tengo una idea general. Busco algo que comunique la esencia particular de la Ciudad de México. Es un ejercicio subjetivo, no intento documentar la ciudad, si no retratarla. Intento capturar escenas y ambientes que para mí representan la Ciudad de México hoy, ya sea su surrealismo, su banalidad o sus contrastes. A pesar de no ser objetivo y tener claro que esto es México para mí, espero que muchos puedan reconocer un paisaje que incluya un OXXO y una estatua enorme de la Virgen de Guadalupe, o bien un guardaespaldas vestido de traje parado en un campo idílico. Uno no sabe qué hace ahí pero eso no importa, el hecho de que sea extraño lo hace familiar. Muchas de las fotos las tomo mientras que estoy trabajando en algún encargo, nunca sé dónde voy a terminar en estos encargos y es por esto que mi trabajo nace de situaciones inesperadas, tan poco predecibles como la misma ciudad. Área conurbada resultó de la edición de muchos años de tomar fotos, buscando siempre un grupo de imágenes que juntas crean un retrato de una ciudad.
Cuando las tomo, salgo sin una idea especifica de lo que busco, pero sí tengo una idea general. Busco algo que comunique la esencia particular de la Ciudad de México. Es un ejercicio subjetivo, no intento documentar la ciudad, si no retratarla. Intento capturar escenas y ambientes que para mí representan la Ciudad de México hoy, ya sea su surrealismo, su banalidad o sus contrastes. A pesar de no ser objetivo y tener claro que esto es México para mí, espero que muchos puedan reconocer un paisaje que incluya un OXXO y una estatua enorme de la Virgen de Guadalupe, o bien un guardaespaldas vestido de traje parado en un campo idílico. Uno no sabe qué hace ahí pero eso no importa, el hecho de que sea extraño lo hace familiar. Muchas de las fotos las tomo mientras que estoy trabajando en algún encargo, nunca sé dónde voy a terminar en estos encargos y es por esto que mi trabajo nace de situaciones inesperadas, tan poco predecibles como la misma ciudad. Área conurbada resultó de la edición de muchos años de tomar fotos, buscando siempre un grupo de imágenes que juntas crean un retrato de una ciudad.
Publicidad
¿Qué opinas del DF, como fotógrafo y como habitante?
El DF me parece una ciudad que vive una creatividad caótica, donde surgen problemas y se resuelven de maneras creativas sin preocuparse mucho por el futuro. La gente vive al día, pero de alguna forma funciona. Ahora me encuentro en Texas y me llama mucho la atención la diferencia entre la ciudades de aquí a comparación al DF. En la ciudades de Texas hay paisajes muy homogéneos donde intentan evitar lo impredecible y donde lo cómodo, lo práctico y lo seguro es más importante que la expresión individual. En México, la expresión individual se manifiesta en la arquitectura vernácula, en la jardinería de cada delegación, en los animalitos de concreto en los parques, etcétera.
El DF me parece una ciudad que vive una creatividad caótica, donde surgen problemas y se resuelven de maneras creativas sin preocuparse mucho por el futuro. La gente vive al día, pero de alguna forma funciona. Ahora me encuentro en Texas y me llama mucho la atención la diferencia entre la ciudades de aquí a comparación al DF. En la ciudades de Texas hay paisajes muy homogéneos donde intentan evitar lo impredecible y donde lo cómodo, lo práctico y lo seguro es más importante que la expresión individual. En México, la expresión individual se manifiesta en la arquitectura vernácula, en la jardinería de cada delegación, en los animalitos de concreto en los parques, etcétera.
¿En qué proyectos estás trabajando ahora?
En estos momentos estoy trabajando la primera parte de mi propuesta para la SNCA/FONCA que se trata de una serie de retratos filmados que presentaré por primera vez en la Zona Maco con la Galería Patricia Conde en un par de meses. También estoy trabajando una serie de fotos de muros de fabricas, espacios que por su falta de expresión me parecen interesantes, esta serie por el momento se llama Factory Walls.¿Me puedes hablar de la clínica que darás en Efecto Doppler?
El objetivo de esta clínica es que cada participante busque un lenguaje fotográfico con un estilo personal definido. Esto se logra tanto de manera práctica (aprendiendo cómo usar la cámara para expresarse) como teórica, conceptualizando un cuerpo de trabajo y ejecutándolo de manera coherente a través de investigación, crítica y discusión. Este clínica se llevará a cabo estudiando fotógrafos que tienen una identidad definida, y tallereando los trabajos de los participantes en conjunto.
En estos momentos estoy trabajando la primera parte de mi propuesta para la SNCA/FONCA que se trata de una serie de retratos filmados que presentaré por primera vez en la Zona Maco con la Galería Patricia Conde en un par de meses. También estoy trabajando una serie de fotos de muros de fabricas, espacios que por su falta de expresión me parecen interesantes, esta serie por el momento se llama Factory Walls.¿Me puedes hablar de la clínica que darás en Efecto Doppler?
El objetivo de esta clínica es que cada participante busque un lenguaje fotográfico con un estilo personal definido. Esto se logra tanto de manera práctica (aprendiendo cómo usar la cámara para expresarse) como teórica, conceptualizando un cuerpo de trabajo y ejecutándolo de manera coherente a través de investigación, crítica y discusión. Este clínica se llevará a cabo estudiando fotógrafos que tienen una identidad definida, y tallereando los trabajos de los participantes en conjunto.
Publicidad
Para ver más del trabajo de Adam Wiseman, visita las siguientes páginas.http://efectodoppler-ac.blogspot.mx/http://www.facebook.com/efectodopphttp://www.adamphotogallery.comConoce a más fotógrafos y su trabajo en nuestra columna Ojo, mucho ojo y en nuestra sección de Fotos.
