'Ηταν πριν από λίγες ημέρες όταν τυχαία άκουσα δύο-τρία κομμάτια τους στο Soundcloud. Η αλήθεια είναι ότι τους Woolbear δεν τους γνώριζα, αλλά ο ήχος τους μου άρεσε. Αρκετά διαφορετικός από τον indie rock ήχο που επιλέγουν οι περισσότερες νέες μπάντες σήμερα στην Έλλαδα.Και έτσι, όπως τυχαία τους άκουσα, άλλο τόσο τυχαία μιλήσαμε και στο facebook. Και στο τέλος αποφασίσαμε να κάνουμε μια συνέντευξη - ουσιαστικά μια συζήτηση για την Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη, τα όνειρα στο εξωτερικό, τις δυσκολίες των νέων μουσικών στην Ελλάδα του 2015, το live τους στη Στουτγάρδη στις 22 Φεβρουαρίου, την επερχόμενη κυκλοφορία του δίσκου τους «Lunar Operator» και… ηλικίες - άλλωστε τα παιδιά είναι στα νωρίς 20κατι τους και τα βλέπουν τα πράγματα με άλλο μάτι και διάθεση.Αλλά η αλήθεια είναι πως μας τα είπαν πιο ωραίο στη συνέντευξη που κάναμε μαζί τους.VICE: Ας τα πάρουμε από την αρχή. Πως γνωριστήκατε και φτιάξατε το συγκρότημα;
Woolbear: Μετά από αρκετά χρόνια γνωριμίας, το 2012 ξεκινήσαμε το δικό μας στούντιο με τις δύο μπάντες από τις οποίες προερχόμαστε, τους The Vipervikings και τους Grain of Sense. Στην πορεία υπήρξαν διάφορες συνεργασίες μεταξύ μας, από live και side-projects μέχρι παραγωγές και remixes. Το 2014 αποφασίσαμε να ενώσουμε τις δυνάμεις μας και να δημιουργήσουμε τους Woolbear για να ηχογραφήσουμε το «Lunar Operator».Ποιο είναι το μουσικό παρελθόν σας που επηρέασε το ύφος του συγκροτήματος;
Από το μουσικό μας παρελθόν επηρεαστήκαμε από τα ηλεκτρονικά στοιχεία που χαρακτήριζαν τους The Vipervikings, καθώς κι από την experimental-rock φόρμα των Grain of Sense. Σίγουρα και λόγω της στουντιακής συγκατοίκησης τα προηγούμενα χρόνια, επηρέασε μουσικά πολύ ο ένας από τον άλλον κι ο συνδυασμός αυτών των ήχων έγινε η βάση για τους Woolbear.Αρκετά pop, μελωδική και ονειρική η μουσική σας, με αρκετά electro στοιχεία, σε μια περίοδο που οι περισσότερες μπάντες προτιμούν τους πιο κιθαριστικούς ήχους.
Προσπαθούμε να ισορροπήσουμε κάπου ανάμεσα στον ηλεκτρονικό και τον κιθαριστικό ήχο. Δεν μας ενδιαφέρει η μουσική μας να ορίζεται απόλυτα από μία ταμπέλα (βλέπε rock ή EDM) και να ακολουθούμε τυφλά τις ηχητικές, δομικές και ενορχηστρωτικές συμβάσεις κάποιου στυλ. Μπορεί το ηχητικό αποτέλεσμα του «Lunar Operator» να βασίζεται αρκετά στα electro στοιχεία, αλλά σίγουρα οι κιθάρες είναι εκεί σε ένα πολύ μεγάλο ποσοστό, όχι όμως με rock αισθητική.Το βλέπετε ως υπέρ σας αυτή τη διαφοροποίηση;
Θα λέγαμε πως είναι υπέρ μας το ότι επιλέγουμε να διαμορφώνουμε και να προσαρμόζουμε τον ήχο των οργάνων μας για να επιτύχουμε το επιθυμητό αισθητικό αποτέλεσμα και δεν αφήνουμε κάποια μουσική τάση να ορίσει το πως θα χρησιμοποιήσουμε τα όργανά μας.Σε λίγες ημέρες θα ταξιδέψετε στη Γερμανία, για live. Πως προέκυψε αυτή η πρόταση, ιδιαίτερα αν σκεφτεί κανείς ότι τώρα γίνεστε γνωστοί στην Ελλάδα;
Έχουμε διατηρήσει εδώ και χρόνια επαφές με τη Γερμανία, με μπάντες και εταιρείες, από τα προηγούμενα project μας. Αφού ολοκληρώσαμε το «Lunar Operator» ήρθαμε σε επικοινωνία μαζί τους κι έτσι προέκυψε το ταξίδι στη Στουτγάρδη.Οι σχέσεις Ελλάδας και Γερμανίας δεν είναι οι καλύτερες σε πολιτικό επίπεδο τα τελευταία χρόνια. Αυτό σας επηρεάζει; Ποια είναι η γνώμη σας για τη Γερμανία;
Η μουσική κι οι σχέσεις σε επίπεδο καλλιτεχνών δεν επηρεάζονται από τα πολιτικά δρώμενα στην Ε.Ε.. Έχουμε ταξιδέψει πολλές φορές τα τελευταία χρόνια στο Βερολίνο και στη Στουτγάρδη κι οι επαφές μας με τους Γερμανούς της ηλικίας μας δείχνουν μία εντελώς διαφορετική εικόνα από αυτήν που παρουσιάζουν οι πολιτικές σχέσεις των χωρών μας. Αυτή τη στιγμή η Γερμανία, και ειδικότερα το Βερολίνο, είναι από τα μεγαλύτερα πολιτιστικά κέντρα της Ευρώπης, ιδιαίτερα όσον αφορά τη μουσική. Το πιο σημαντικό είναι ότι οι κάτοικοι της πόλης κατάφεραν οι ίδιοι μέσα από την αυτοοργάνωση, τη συλλογικότητα και την κοινωνική πρωτοβουλία να μετατρέψουν το Βερολίνο στο κέντρο των τεχνών που είναι τώρα, χωρίς να επηρεάζονται από τις πολιτικές καταστάσεις της χώρας, ιδιαίτερα αν αναλογιστούμε ότι η πόλη είχε υποστεί πλήρη καταστροφή στον πόλεμο κι έναν αδικαιολόγητο και καταναγκαστικό ψυχροπολεμικό διαχωρισμό.Πόσο δύσκολα είναι στην Ελλάδα να πετύχεις στον κόσμο της μουσικής και της μουσικής βιομηχανίας;
Αν θεωρήσουμε ότι η μουσική βιομηχανία στην Ελλάδα είναι κατά πολύ ανύπαρκτη, με εξαίρεση ίσως τα λαϊκά και τα ευκαιριακά καλοκαιρινά χιτάκια, τότε μάλλον είναι προφανές ότι το να βασίζεις την επιτυχία σου αποκλειστικά εντός συνόρων είναι αδύνατο. Υπάρχει αρκετός κόσμος που στηρίζει την εναλλακτική και αγγλόφωνη σκηνή, όλο και περισσότερα φεστιβάλ και εταιρείες, αλλά ακόμα δεν υπάρχουν γερά θεμέλια για μια υγιή, λειτουργική, οικονομικά βιώσιμη και ταυτόχρονα καλλιτεχνικά παραγωγική εγχώρια μουσική βιομηχανία.Τι είναι αυτό που γουστάρετε περισσότερο στην Θεσσαλονίκη και τι στην Αθήνα;
Η Θεσσαλονίκη είναι ιδανική από άποψη μεγέθους. Οι κύκλοι είναι μικροί, οι αποστάσεις φυσιολογικές κι η προσαρμογή στην καθημερινότητα της πόλης είναι πιο εύκολη. Η Αθήνα από την άλλη, μπορεί σε πρώτη όψη να είναι αρκετά χαοτική, αλλά κρύβει πολλές περισσότερες επιλογές κι ευκαιρίες.Πείτε μου 5 μέρη που πρέπει να πάει οπωσδήποτε ένας Αθηναίος όταν έρθει στη Θεσσαλονίκη.
Στο Καφέ Ρουζ στο Βαρδάρη για γνωριμίες, στο Τετ-α-τετ και στη Βλάχα στο Φάληρο για ποτό, στο Μαύρο στη Σταυρούπολη για γύρο, και στο Αρχαιολογικό Μουσείο.Αν έπρεπε να διαλέξετε μια πόλη από όλο τον κόσμο, όπου θα θέλατε να έχετε γεννηθεί και μεγαλώσει, ποια θα ήταν αυτή και γιατί;
Αρχικά θα επιλέγαμε κάποια πόλη στην Ευρώπη, λόγω του ότι είναι αρκετά κοντά στην κουλτούρα μας και τις συνήθειες μας (σε σύγκριση π.χ. με τις Η.Π.Α. ή την άπω ανατολή). Πιθανότατα θα καταλήγαμε στο Λονδίνο, λόγω της πολυπρόσωπης πολιτισμικής του ταυτότητας, σε όλους τους τομείς της κοινωνίας, κι ειδικότερα για μας στη μουσική, εφ' όσον η Αγγλία υπήρξε σημαντική κινητήρια δύναμη στην ηλεκτρονική και την rock μουσική των 90's και των 00's, στην περίοδο δηλαδή που μεγαλώσαμε.Αν είχατε τη δυνατότητα να φτιάξετε το ιδανικό line up μιας συναυλίας, ποιους θα θέλατε και γιατί.
Πρώτοι θα ήταν οι Hot Chip, για να ζεσταθεί γρήγορα η ατμόσφαιρα, στη συνέχεια ο James Blake για να τα αντιστρέψει όλα και στο τέλος οι Radiohead - γιατί απλά είναι οι Radiohead.Πέρα από το ταξίδι στη Γερμανία, τι άλλο ετοιμάζετε αυτή την περίοδο;
Αυτή τη στιγμή ετοιμάζουμε μία live ηχογράφηση και μαγνητοσκόπηση στο στούντιο μας και την άνοιξη θα επισκεφτούμε διάφορες πόλεις της Ελλάδας για την προώθηση του «Lunar Operator».Μάθε περισσότερα για τους Woolbear εδώ και εδώΌλες οι φωτογραφίες είναι του Γιάννη Τόμτση και μια ευγενική παραχώρηση των WoolbearΑκολουθήστε το VICE στο Twitter, Facebook και Instagram.
ΔΙΑΦΗΜΙΣΗ
Woolbear: Μετά από αρκετά χρόνια γνωριμίας, το 2012 ξεκινήσαμε το δικό μας στούντιο με τις δύο μπάντες από τις οποίες προερχόμαστε, τους The Vipervikings και τους Grain of Sense. Στην πορεία υπήρξαν διάφορες συνεργασίες μεταξύ μας, από live και side-projects μέχρι παραγωγές και remixes. Το 2014 αποφασίσαμε να ενώσουμε τις δυνάμεις μας και να δημιουργήσουμε τους Woolbear για να ηχογραφήσουμε το «Lunar Operator».Ποιο είναι το μουσικό παρελθόν σας που επηρέασε το ύφος του συγκροτήματος;
Από το μουσικό μας παρελθόν επηρεαστήκαμε από τα ηλεκτρονικά στοιχεία που χαρακτήριζαν τους The Vipervikings, καθώς κι από την experimental-rock φόρμα των Grain of Sense. Σίγουρα και λόγω της στουντιακής συγκατοίκησης τα προηγούμενα χρόνια, επηρέασε μουσικά πολύ ο ένας από τον άλλον κι ο συνδυασμός αυτών των ήχων έγινε η βάση για τους Woolbear.
Προσπαθούμε να ισορροπήσουμε κάπου ανάμεσα στον ηλεκτρονικό και τον κιθαριστικό ήχο. Δεν μας ενδιαφέρει η μουσική μας να ορίζεται απόλυτα από μία ταμπέλα (βλέπε rock ή EDM) και να ακολουθούμε τυφλά τις ηχητικές, δομικές και ενορχηστρωτικές συμβάσεις κάποιου στυλ. Μπορεί το ηχητικό αποτέλεσμα του «Lunar Operator» να βασίζεται αρκετά στα electro στοιχεία, αλλά σίγουρα οι κιθάρες είναι εκεί σε ένα πολύ μεγάλο ποσοστό, όχι όμως με rock αισθητική.
ΔΙΑΦΗΜΙΣΗ
Θα λέγαμε πως είναι υπέρ μας το ότι επιλέγουμε να διαμορφώνουμε και να προσαρμόζουμε τον ήχο των οργάνων μας για να επιτύχουμε το επιθυμητό αισθητικό αποτέλεσμα και δεν αφήνουμε κάποια μουσική τάση να ορίσει το πως θα χρησιμοποιήσουμε τα όργανά μας.Σε λίγες ημέρες θα ταξιδέψετε στη Γερμανία, για live. Πως προέκυψε αυτή η πρόταση, ιδιαίτερα αν σκεφτεί κανείς ότι τώρα γίνεστε γνωστοί στην Ελλάδα;
Έχουμε διατηρήσει εδώ και χρόνια επαφές με τη Γερμανία, με μπάντες και εταιρείες, από τα προηγούμενα project μας. Αφού ολοκληρώσαμε το «Lunar Operator» ήρθαμε σε επικοινωνία μαζί τους κι έτσι προέκυψε το ταξίδι στη Στουτγάρδη.
Η μουσική κι οι σχέσεις σε επίπεδο καλλιτεχνών δεν επηρεάζονται από τα πολιτικά δρώμενα στην Ε.Ε.. Έχουμε ταξιδέψει πολλές φορές τα τελευταία χρόνια στο Βερολίνο και στη Στουτγάρδη κι οι επαφές μας με τους Γερμανούς της ηλικίας μας δείχνουν μία εντελώς διαφορετική εικόνα από αυτήν που παρουσιάζουν οι πολιτικές σχέσεις των χωρών μας. Αυτή τη στιγμή η Γερμανία, και ειδικότερα το Βερολίνο, είναι από τα μεγαλύτερα πολιτιστικά κέντρα της Ευρώπης, ιδιαίτερα όσον αφορά τη μουσική. Το πιο σημαντικό είναι ότι οι κάτοικοι της πόλης κατάφεραν οι ίδιοι μέσα από την αυτοοργάνωση, τη συλλογικότητα και την κοινωνική πρωτοβουλία να μετατρέψουν το Βερολίνο στο κέντρο των τεχνών που είναι τώρα, χωρίς να επηρεάζονται από τις πολιτικές καταστάσεις της χώρας, ιδιαίτερα αν αναλογιστούμε ότι η πόλη είχε υποστεί πλήρη καταστροφή στον πόλεμο κι έναν αδικαιολόγητο και καταναγκαστικό ψυχροπολεμικό διαχωρισμό.
ΔΙΑΦΗΜΙΣΗ
Αν θεωρήσουμε ότι η μουσική βιομηχανία στην Ελλάδα είναι κατά πολύ ανύπαρκτη, με εξαίρεση ίσως τα λαϊκά και τα ευκαιριακά καλοκαιρινά χιτάκια, τότε μάλλον είναι προφανές ότι το να βασίζεις την επιτυχία σου αποκλειστικά εντός συνόρων είναι αδύνατο. Υπάρχει αρκετός κόσμος που στηρίζει την εναλλακτική και αγγλόφωνη σκηνή, όλο και περισσότερα φεστιβάλ και εταιρείες, αλλά ακόμα δεν υπάρχουν γερά θεμέλια για μια υγιή, λειτουργική, οικονομικά βιώσιμη και ταυτόχρονα καλλιτεχνικά παραγωγική εγχώρια μουσική βιομηχανία.
Η Θεσσαλονίκη είναι ιδανική από άποψη μεγέθους. Οι κύκλοι είναι μικροί, οι αποστάσεις φυσιολογικές κι η προσαρμογή στην καθημερινότητα της πόλης είναι πιο εύκολη. Η Αθήνα από την άλλη, μπορεί σε πρώτη όψη να είναι αρκετά χαοτική, αλλά κρύβει πολλές περισσότερες επιλογές κι ευκαιρίες.Πείτε μου 5 μέρη που πρέπει να πάει οπωσδήποτε ένας Αθηναίος όταν έρθει στη Θεσσαλονίκη.
Στο Καφέ Ρουζ στο Βαρδάρη για γνωριμίες, στο Τετ-α-τετ και στη Βλάχα στο Φάληρο για ποτό, στο Μαύρο στη Σταυρούπολη για γύρο, και στο Αρχαιολογικό Μουσείο.
Αρχικά θα επιλέγαμε κάποια πόλη στην Ευρώπη, λόγω του ότι είναι αρκετά κοντά στην κουλτούρα μας και τις συνήθειες μας (σε σύγκριση π.χ. με τις Η.Π.Α. ή την άπω ανατολή). Πιθανότατα θα καταλήγαμε στο Λονδίνο, λόγω της πολυπρόσωπης πολιτισμικής του ταυτότητας, σε όλους τους τομείς της κοινωνίας, κι ειδικότερα για μας στη μουσική, εφ' όσον η Αγγλία υπήρξε σημαντική κινητήρια δύναμη στην ηλεκτρονική και την rock μουσική των 90's και των 00's, στην περίοδο δηλαδή που μεγαλώσαμε.
ΔΙΑΦΗΜΙΣΗ
Πρώτοι θα ήταν οι Hot Chip, για να ζεσταθεί γρήγορα η ατμόσφαιρα, στη συνέχεια ο James Blake για να τα αντιστρέψει όλα και στο τέλος οι Radiohead - γιατί απλά είναι οι Radiohead.Πέρα από το ταξίδι στη Γερμανία, τι άλλο ετοιμάζετε αυτή την περίοδο;
Αυτή τη στιγμή ετοιμάζουμε μία live ηχογράφηση και μαγνητοσκόπηση στο στούντιο μας και την άνοιξη θα επισκεφτούμε διάφορες πόλεις της Ελλάδας για την προώθηση του «Lunar Operator».Μάθε περισσότερα για τους Woolbear εδώ και εδώΌλες οι φωτογραφίες είναι του Γιάννη Τόμτση και μια ευγενική παραχώρηση των WoolbearΑκολουθήστε το VICE στο Twitter, Facebook και Instagram.