Festivalul International de Film Experimental BIEFF 2013

UPDATE: RIVER RITES câștigă Marele Premiu al Festivalului Internaţional de Film Experimental București BIEFF 2013

Ediția din acest an a Festivalului Internaţional de Film Experimental Bucureşti BIEFF s-a încheiat duminică, 15 decembrie, la Cinema Studio, unde a avut loc ceremonia de premiere. Juriul BIEFF 2013, format din profesionişti de prestigiu din domeniul cinema-ului contemporan – Rémi Bonhomme, Manager de Program, Semaine de la Critique, secțiune paralelă a Festivalului de Film de la Cannes; Joost Daamen, Selecționer IDFA International Documentary Film Festival Amsterdam;Mieke Bernink, Coordonatorul Masterului de Film, Academia Olandeză de Film; Mário Micaelo, Co-Director al Festivalului Internațional de Film Curtas Vila do Conde; Andrei Rus, critic de film și lector la Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L Caragiale“ – a decis:

Marele premiu, în valoare de 1500 euro, i-a fost acordat regizorului american Ben Russell, pentru filmul RIVER RITES.

Premiul pentru cea mai bună regie, oferit de Uniunea Cineaștilor din România, i-a revenit regizorului portughez João Rui Guerra da Mata pentru filmul AS THE FLAMES ROSE.

Premiul pentru imagine, oferit de Cinelabs România, a fost acordat filmului regizat de Lois Patiño, MOUNTAIN IN SHADOW.

Cel mai bun film experimental românesc, oferit tot de Cinelabs Romania, a fost ales IMAGE FISHERMAN al regizorului Alexandru Petru Bădeliță.

Menţiunea specială a juriului a revenit regizorului chinez Hu Wei, pentru filmul BUTTER LAMP, o interesantă investigație pe tema păstrării identității culturale.

Ceremonia de premiere a fost urmată de proiecția noului film al lui Gustav Deutsch, SHIRLEY – VISIONS OF REALITY. Un omagiu adus pictorului american Edward Hopper, filmul dă viață, prin mijloace cinematografice, unei serii de 13 tablouri ale acestuia, pentru a spune povestea unei femei ale căror gânduri, emoții și reflecții ne fac să observăm o eră din istoria Americii. Printr-o serie de tableaux vivants care îți taie respirația, set-design-ul impresionant al lui Deutsch și eclerajul remarcabil al directorului de imagine Jerzy Palacz recreează cu măiestrie universul vizual al lui Hopper, valorificându-i calitățile cinematografice și narative.
 
În cadrul celei de-a patra ediții BIEFF publicul s-a bucurat de 29 de filme în competiția internațională, precum și de proiecții realizate în cadrul unor parteneriate unice în România, cu festivaluri de film și instituții de referință din sfera cinema-ului experimental și a artelor vizuale, dintre care amintim: Quinzaine des Réalisateurs – secțiune paralelă a Festivalului de la Cannes; IDFA Amsterdam – cel mai important festival european de film documentar; Festivalul Internațional de Scurtmetraj Oberhausen; Studioul Național de Artă Contemporană Le Fresnoy și altele.

Cea de-a IV-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București BIEFF va avea loc în perioada 11-15 decembrie 2013, la Cinema Studio și Cinema Elvira Popescu.

PROGRAM PROIECȚII:

Miercuri, 11 decembrie
Cinema PRO - 19:00 - 22:00 – GALA DE DESCHIDERE
THE ZERO THEOREM (107’, Marea Britanie / România / Franța, 2013) - de Terry Gilliam

Joi, 12 decembrie
Cinema STUDIO

18:00 - 19:30 – Program Special OBERHAUSEN
NATION ESTATE (9’, Danemarca / Palestina, 2012) - de Larissa Sansour
DAD'S STICK (5’, Marea Britanie, 2012) - de John Smith
BUFFALO DEATH MASK (23’, Canada, 2013) - de Mike Hoolboom
LIVING IN SPACE (12’, Germania / Estonia, 2013) - de Katre Haav
YELLOW FEVER (7’, Marea Britanie, 2012) - de Ng'endo Mukii
OFF-WHITE TULIPS (24’, Germania, 2013) - de Aykan Safoğlu

20:00 - 22:00 – COMPETIȚIE INTERNAȚIONALĂ 1
37º4 S (12’, Franța, 2013) - de Adriano Valerio
DA VINCI (25’, Italia, 2012) - de Yuri Ancarani
*FORST (10’, Germania, 2013) - de Ulu Braun
RIVER RITES (12’, Marea Britanie / Surinam, 2011) - de Ben Russell
CONTINUITY (41’, Germania, 2012) - de Omer Fast

Vineri, 13 decembrie
Cinema ELVIRA POPESCU
17:30 - 19:00 – Program Special QUINZAINE DES RÉALISATEURS CANNES
WILD HAGGIS (20’, Portugalia / Franța, 2013) - de João Nicolau
YOU CAN'T DO EVERYTHING AT ONCE, BUT YOU CAN LEAVE EVERYTHING AT ONCE (15’, Elveția, 2013) - de Marie-Elsa Sgualdo
SOLECITO (20’, Columbia / Franța / Danemarca, 2013) - de Oscar Ruiz Navia
SHADOW OF A CLOUD (30’, România, 2013) - de Radu Jude

20:00 - 22:00 – Program Special IDFA PARADOCS
A STORY FOR THE MODLINS (26’, Spania, 2012) - de Sergio Oksman
ORDER OF SERVICE (9’, Olanda, 2012) - de Henk Otte
EMPIRE: MIGRANTS (22’, Olanda, 2012) - de Eline Jongsma & Kel O'Neill
N’ÊTRE (12’, Olanda, 2012) - de Olfa Ben Ali
THE WAVE (20’, Belgia, 2012) - de Sarah Vanagt & Katrien Vermeire

Cinema STUDIO
18:00 - 20:00 – COMPETIȚIE INTERNAȚIONALĂ 2
BUTTER LAMP (16’, Franța / China, 2013) - de Hu Wei
OUR DAYS, ABSOLUTELY, HAVE TO BE ENLIGHTENED (22’, Franța, 2012) - de Jean-Gabriel Périot
A RADIANT LIFE (17’, Franța, 2013) - de Meryll Hardt
NOT EYE (11’, Franța, 2013) - de Lauren Moffatt
THE PILL OF HAPPINESS (12’, România, 2013) - de Cecilia Félmeri
PATIO (17’, Brazilia, 2013) - de Aly Muritiba
THE TURNER FILM DIARIES (26’, Olanda / Taiwan, 2012) - de James T. Hong & Yin-Jun Chen

21:00 - 23:00 – COMPETIȚIE INTERNAȚIONALĂ 3
PRIMATE CINEMA: APES AS FAMILY (12’, SUA / Marea Britanie, 2012) - de Rachel Mayeri
*THE MATRIARCH (9’, România, 2013) - de Barna Némethi
HOTEL CALIFORNIA - NOBLESSE OBLIGE (9’, România, 2013) - de Carmen Lidia Vidu
SIC TRANSIT GLORIA MUNDI (4’, România, 2012) - de Mircea Cantor
MOUNTAIN IN SHADOW (14’, Spania, 2012) - de Lois Patiño
THE CAPSULE (36’, Grecia, 2012) - de Athina Rachel Tsangari
RIVERS RETURN (12’, Belgia / Slovenia, 2011) - de Joe Vanhoutteghem

Sâmbătă, 14 decembrie
Cinema ELVIRA POPESCU
11:00 - 12:30 – MATINEU pentru elevii de liceu
WILD HAGGIS (20’, Portugalia / Franța, 2013) - de João Nicolau
THE BED IS BROKEN (24’, România, 2013) - de Raluca Răcean Gorgos
OFF GROUND (13’, Olanda, 2013) - de Boudewijn Koole
37º4 S (12’, Franța, 2013) - de Adriano Valerio
BUTTER LAMP (16’, Franța / China, 2013) - de Hu Wei
THE RUNAWAY (23’, Franța, 2013) - de Jean-Bernard Marlin

20:00 - 22:00 – MIRACOLUL PORTUGHEZ
THE GRAVEDIGGER (14’, Portugalia, 2013) - de André Gil Mata
*TO THE WOLF OF MADRAGOA (9', Portugalia, 2012) - de Pedro Bastos
WHAT MY LOVE MUST SEE (11’, Portugalia / Franța, 2013) - de François Bonenfant
*LAND OF MY DREAMS (20’, Portugalia, 2012) - de Yann Gonzalez
WITHIN WALLS (26’, Portugalia, 2013) - de Tânia S. Ferreira & Gonçalo Robalo
SIESTA (15’, Portugalia / Austria, 2012) - de David Krems & Hugo Furtado

Cinema STUDIO
15:30 - 17:30 – COMPETIȚIE INTERNAȚIONALĂ 4
THE WIDOW’S CRY (30’, Marea Britanie / Italia, 2010) - de Emiliano Minutelli
GHL (17’, Austria, 2012) - de Lotte Schreiber
*QUEEN OF SPLINTERS (15’, Finlanda, 2012) - de Anna-Sofia Nylund
THE MOTHER, THE SON AND THE ARCHITECT (16’, Olanda, 2012) - de Petra Noordkamp
TOKYO GIANTS (23’, Belgia, 2013) - de Nicolas Provost

18:00 - 20:00 – COMPETIȚIE INTERNAȚIONALĂ 5
MYSTERY (12’, Spania, 2013) - de Chema García Ibarra
AS THE FLAMES ROSE (27’, Portugalia, 2012) - de João Rui Guerra da Mata
*THE KING’S BODY (30’, Portugalia, 2013) - de João Pedro Rodrigues
BECOMING (10’, România, 2013) - de Vlad Feneșan
IMAGE FISHERMAN (10’, România, 2013) - de Alexandru Petru Bădeliță

20:30 - 22:30 – CINE-DANS din Olanda
NATION FOR TWO (16’, Olanda, 2012) - de Chaja Hertog & Nir Nadler
IMMORTELLE (16’, Olanda / Taiwan, 2012) - de David Verbeek
NIGHTWALKING (13’, Olanda, 2008) - de Ellen Blom
OFF GROUND (13’, Olanda, 2013) - de Boudewijn Koole
EGON (9’, Olanda, 2013) - de Michiel van Jaarsveld
MEMORY LANE (9’, Olanda, 2011) - de Paul & Menno de Nooijer
A BRIEF CRACK OF LIGHT (5’, Olanda, 2012) - de Vera Holland, Salih Kilic, Ted Alkemade
*AUTION (6’, Olanda / Grecia, 2012) - de Andreas Hannes

Duminică, 15 decembrie
Cinema ELVIRA POPESCU
14:30 - 16:30 – Premiera filmelor realizate în cadrul workshop-ului de film experimental NISI MASA

17:00 - 19:00 – GOLDEN SHORTS: Best Films in Major Festivals
COME AND PLAY (30’, Germania, 2013) - de Daria Belova
THE RUNAWAY (23’, Franța, 2013) - de Jean-Bernard Marlin
INVITATION (16’, Coreea de Sud, 2012) - de Yoo Min-Young
THE MASS OF MEN (16’, Marea Britanie, 2012) - de Gabriel Gauchet
*UNDRESS ME (15’, Suedia, 2013) - de Victor Lindgren

Cinema STUDIO
16:30 - 19:00 – EXPERIMENE CINEMATOGRAFICE ROMÂNEȘTI
ANDY WARHOL TRIBUTE (6’, România, 2011) - de Barna Némethi & Vlad Feneșan
WONDERLAND (2’, România, 2011) - de Barna Némethi & Vlad Feneșan
THE BED IS BROKEN (24’, România, 2013) - de Raluca Răcean Gorgos
THE STAGES OF A DROWNING (6’, România, 2013) - de Adina Mocanu
MENU (5’, România, 2011) - de Daniel Nicolae Djamo
UP THE WIND (6’, România, 2013) - de Oana Isabella Szanto
OMNIVORE (6’, România, 2013) - de Laurențiu Răducanu
AWAKEN THEE, ROMANIAN! (1’, România, 2012) - de Alex Gâlmeanu
ASK THE RIVER, ASK THE TREE (5’, Moldova, 2013) - de Mitoș Micleușanu
THE SCREAM (2’, Moldova, 2012) - de Mitoș Micleușanu
*ISAC IS STILL SLEEPING (18’, România, 2012) - de Alexandru Ponoran
REBECCA. FILE (13’, România, 2013) - de Ilinca Stihi & Mihnea Chelariu
TRACKING HAPPINESS (11’, România, 2009) - de Mircea Cantor

19:30 - 23:00 – GALA DE ÎNCHIDERE
SHIRLEY – VISIONS OF REALITY (93’, Austria, 2013) - de Gustav Deutsch

BIEFF este primul eveniment din România care promovează zona de graniţă dintre cinema şi artele vizuale, oferind expunere unor artişti vizuali proeminenţi, ale căror lucrări sunt prezentate cu precădere în muzee şi galerii de artă şi doar rareori în săli de cinema. „O facem din convingerea că această zonă de graniţă e un teritoriu extrem de fertil din punct de vedere creativ, din care au provenit de-a lungul anilor voci artistice unice precum Peter Greenaway, David Lynch, Derek Jarman, Andy Warhol, Stan Brakhage şi alţii”, declară Adina Pintilie, curatorul BIEFF.

S-au pus în vânzare biletele pentru BIEFF 2013! DESCHIDEREA este sold out.

Gala de deschidere:
- bilete în valoare de 15 lei (SOLD OUT)

Gala de închidere:
- bilete în valoare de 10 lei, care se pot achiziționa de la Cinema Studio, pe perioada festivalului, în limita locurilor disponibile

Proiecții competiție și programe speciale:
CINEMA STUDIO/CINEMA ELVIRA POPESCU (pe perioada festivalului)
- bilet întreg: 10 lei
- online: prin www.eventbook.ro/film
- elevi/studenți: 5 lei
- studenți UNATC/UNARTE: intrare liberă, pe baza carnetului de student

Abonamente:
- pentru 4 proiecții (cu excepția galelor de deschidere și închidere): 20 lei
- se pot achiziționa de la Cinema Studio, Cinema Elvira Popescu și Librăria Anthony Frost, pe perioada festivalului
- pot fi folosite pentru acces individual sau de grup

Matineu liceeni:
- intrare liberă, pe baza carnetului de elev, cu înscriere în prealabil pe office@bieff.ro

Masterclass Terry Gilliam:
- intrare liberă, cu înscriere în prealabil pe pr@bieff.ro

Seminarii și proiecție workshop Nisi Masa:
- intrare liberă

Profesioniști de top ai cinema-ului european vin să întâlnească regizorii români la BIEFF!

Cele mai recente experimente românești vor intra de miercuri în atenția publicului autohton, precum și a unor profesioniști de top ai industriei cinematografice internaționale. BIEFF facilitează întâlnirea directă între artiștii români și acești profesioniști, invitați la București ca membri ai Juriului Competiției Internaționale BIEFF 2013:

• RÉMI BONHOMME – Manager de Program, SEMAINE DE LA CRITIQUE, secțiune paralelă aFestivalului de Film de la Cannes;
• JOOST DAAMEN – Selecționer IDFA – International Documentary Film Festival Amsterdam;
• MIEKE BERNINK – Coordonatorul Master-ului de Film, Academia Olandeză de Film;
• MÁRIO MICAELO – Co-Director, Festivalul Internațional de Film Curtas Vila do Conde.

BIEFF aduce pe ecrane două dintre lucrările recent semnate de artistul vizual MIRCEA CANTOR: SIC TRANSIT GLORIA MUNDI – un performance conceptual care sugerează efemeritatea condiției umane, iluzia gloriei pământene și speranța în transcendență – și TRACKING HAPPINESS, o imagistică poetică despre căutarea fericirii, sugerată subtil prin coregrafia hipnotică a șapte femei. Câștigător al prestigiosului Premiu Marcel Duchamp (2011), CANTOR este un nume consacrat în arta contemporană, expunând în muzee și galerii de referință din întreaga lume, precum Centre Pompidou, MoMA, Museum of Moving Image New York, Museo di Arte Contemporanea Roma etc.

Demersul BIEFF de a promova filmul românesc pe plan internațional marchează un nou succes: ne bucurăm foarte mult că am putut contribui la selecţionarea filmului THE BED IS BROKEN (r. RALUCA RĂCEAN GORGOS) în cadrul IDFA, Festivalul Internațional De Film Documentar Amsterdam 2013, în urma recomandării filmului de către BIEFF echipei de selecție IDFA. „THE BED IS BROKEN lucrează cu subtilitate, tăcere și un simț vizual impresionant. Te poartă atât de aproape de acești copii defavorizați, încât dosarele cu care aruncă unul în celălalt te lovesc parcă și pe tine. În cele din urmă, inima este la fel de frântă ca și întreaga lume în care trăiesc”. (Alexandru Solomon, regizor și director al festivalului One World România) (TRAILER)

Seria experimentelor cinematografice e completată de câteva interesante filme de debut semnate de studenți ai universităților de profil din București și Cluj-Napoca.

De la UNATC, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică București, OMNIVORE (r.LAURENȚIU RADUCANU) este „o incursiune suprarealistă în rutina unui măcelar, cu ecouri din Ferma animalelor a lui Orwell, ce propune o perspectivă neliniștitoare asupra identității umane, explorând latura instinctuală și animalitatea latentă a individului”. (BIEFF 2013)

De la Universitatea Babeș-Bolyai Cluj, ISAC IS STILL SLEEPING (r. ALEXANDRU PONORAN & DIANA DRAGOȘ) vorbește „despre visul lucid și consecințele contactului cu subconștientul, în imagini fascinante de un suprarealism concentrat, ce trimit cu gândul la pionieri ai suprarealismului precum Svankmajer și Man Ray. Filmul explorează încercările unui băiat crescut de o mamă exagerat de religioasă și de un tată autoritar și agresiv, de a-și controla visele și a transforma lumea onirică într-una în care să se poată simți liber, în care să poata evada din realitatea dură”. (Mihai Teodor, BIEFF 2013)

BIEFF oferă de asemenea vizibilitate artiștilor din Republica Moldova, prezentând două lucrări recente ale luiMITOȘ MICLEUȘEANU: ASK THE RIVER, ASK THE TREE, „discursul unei mierle mizantrope, care critică efectele rațiunii asupra omenirii și asupra mediului înconjurător, propunând în schimb o înțelegere a lumii care vibrează cu infinitul si natura, și THE SCREAM, un demers postmodernist ce recontextulizează celebra pictură eponimă a lui Edvard Munch în spațiul urban contemporan, un comentariu despre alienare, lipsa comunicării și indiferența față de disperarea aproapelui”. (Luciana Dumitru, BIEFF 2013)

TERRY GILLIAM deschide cea de-a patra ediție BIEFF

Gala de deschidere BIEFF aduce în premieră în România cel mai nou lungmetraj al maestrului filmului experimental TERRY GILLIAM, THE ZERO THEOREM. Proiecţia va avea loc în prezenţa regizorului laCinemaPRO, miercuri, 11 decembrie, și va fi precedată de un Masterclass susținut de acesta la Cinema Studio. Evenimentul și prezența regizorului în România sunt posibile datorită sprijinului generos oferit deBritish Council, JTI și MediaPro Distribution.

GILLIAM pune câteva întrebări esenţiale – dacă existenţa are sens, cum se va rezolva criza contemporană a spiritualităţii, dacă ne mai putem proteja spaţiul privat într-o lume a conectivităţii, daca mai putem trăi cu adevărat momentul prezent sau suntem acaparaţi de lumea virtuală – pentru ca apoi să se retragă, lăsându-l pe Qohen, şi implicit pe spectator, să se autoanalizeze cu atenţie. Ca în cazul oricărei căutări existenţiale, rezultatul nu poate fi decât surprinzător.

Regizorul declară: „Sunt obsedat de provocarea de a fi singur. Cum poţi şti cine eşti, în vremurile astea când nimeni nu trăieşte momentul? Toţi comentează momentul – pe Twitter, pe Facebook. Suntem la cină, uite o poză cu farfuria – uite! În loc să fie fie prezenţi, bucurându-se de cină şi vorbind cu oamenii de la masă. Poate sună schizofrenic, dar simt că are loc o fragmentare a vieţilor noastre.” (TERRY GILLIAM, interviu de Mike Fleming Jr.)

Prezentat în premieră mondială în cadrul prestigiosului Festival Internaţional de Film de la Veneţia 2013, retro-futuristul science-fiction THE ZERO THEOREM, filmat anul trecut în Bucureşti, este o satiră acidă, cu nuanţe orwelliene, la adresa lumii contemporane, dominată de computere şi de marile corporaţii. Amintind de BRAZIL, filmul poartă mărcile specifice lui GILLIAM: excentricitatea și umorul insolit, personajele burleşti şi contrastele dintre futurismul low-tech şi decorul clasic în descompunere. Într-o lume a zgomotului şi a claustrofobiei tehnologice, în care nu te poţi ascunde nicăieri de reclamele ce te urmăresc pe stradă – unele dintre ele promovând biserica lui Batman Mântuitorul – Qohen, un „zombie de cubicul”, inadaptat social şi genial în materie de computere, se luptă cu credinţa în propriul destin. Chinuit de angoase existenţiale, aşteaptă un telefon ce ar trebui să dea sens vieţii sale, în timp ce lucrează la „teorema zero”, un proiect misterios care sugerează că existenţa în sine, întregul univers, Qohen inclusiv, nu au niciun sens.

Celebra publicaţie Screen Daily scrie: „Franz Kafka continuă să trăiască şi în secolul XXI şi face film sub numele de TERRY GILLIAM. Stilul său vizual inimitabil este din nou pus în practică, materializând scenariul lui Pat Rushin sub forma unei combinaţii suprarealiste dintre vechi şi nou, real şi imaginar, futurist şi arhaic.” (Dan Făinaru)

GILLIAM pune câteva întrebări esenţiale – dacă existenţa are sens, cum se va rezolva criza contemporană a spiritualităţii, dacă ne mai putem proteja spaţiul privat într-o lume a conectivităţii, daca mai putem trăi cu adevărat momentul prezent sau suntem acaparaţi de lumea virtuală – pentru ca apoi să se retragă, lăsându-l pe Qohen, şi implicit pe spectator, să se autoanalizeze cu atenţie. Ca în cazul oricărei căutări existenţiale, rezultatul nu poate fi decât surprinzător.

Regizorul declară: „Sunt obsedat de provocarea de a fi singur. Cum poţi şti cine eşti, în vremurile astea când nimeni nu trăieşte momentul? Toţi comentează momentul – pe Twitter, pe Facebook. Suntem la cină, uite o poză cu farfuria – uite! În loc să fie fie prezenţi, bucurându-se de cină şi vorbind cu oamenii de la masă. Poate sună schizofrenic, dar simt că are loc o fragmentare a vieţilor noastre.” (TERRY GILLIAM, interviu de Mike Fleming Jr.)

TERRY GILLIAM este unul dintre cei mai îndrăzneţi regizori contemporani, având întotdeauna curajul să sfideze convenţiile şi să experimenteze. Apreciat la nivel internaţional pentru filme precum BRAZIL (nominalizat pentru Cel mai bun scenariu adaptat la Oscarurile din 1986), THE FISHER KING (câştigator al premiului Leul de Argint la Veneţia în 1991), sau FEAR AND LOATHING IN LAS VEGAS (nominalizat la Palme d’Or Cannes în 1998), filmele lui sunt de obicei comedii negre existențialiste care se termină cu o turnură tragicomică de situaţie.

Coregrafia și cinema-ul se întâlnesc la BIEFF 2013, în ineditul program CINE-DANS din Olanda!

 BIEFF celebrează anul acesta întâlnirea cinema-ului cu arta coregrafică, prezentând pentru prima dată în România câteva dintre cele mai fascinante colaborări din ultimii ani între regizori și coregrafi olandezi.

Cu sprijinul generos al Ambasadei Regatului Ţărilor de Jos și al EYE Film Institute Netherlands, BIEFFprezintă experimente pline de poezie, filme care împletesc expresivitatea corpurilor umane cu subtilitatea limbajului cinematografic, experienţe care însoțesc spectatorul multă vreme după ieşirea din sala de cinema.

Filmul-dans explorează noi mijloace creative pentru a dezvălui complexele și multiplele straturi ale realității pe calea imaginației. Mai mult decât atât, cu un impact emoțional deosebit asupra spectatorului, cine-dansul prezintă lumi inaccesibile și descoperă noi forme de exprimare a sentimentelor, în situații în care cuvintele sunt pur și simplu de prisos.

Limitele fizice ale spațiului se dovedesc irelevante în NATION FOR TWO de CHAJA HERTOG şi NIR NADLER, emoţionanta poveste de dragoste a unui cuplu care străbate distanțe incredibile pentru a fi împreună. Proiectat în cadrul festivalurilor de film de la Rotterdam și Oberhausen, acest eseu vizual suprarealist, ce combină animaţia stop-motion, performance-ul și arta vizuală, ne amintește că dragostea nu cunoaşte frontiere. (TRAILER)

MEMORY LANE de PAUL ŞI MENNO DE NOOIJER îşi propune de asemenea să depășească limitele, de data aceasta nu ale spațiului, ci ale timpului. Punând sub lupă evoluţia relaţiei unui cuplu de îndrăgostiţi, acest scurtmetraj reușește să comprime o viaţă de om în doar câteva minute, într-o poveste fermecătoare despre efemeritatea şi capriciile dragostei, în care idealismul tinereții se ciocneşte de deziluziile maturităţii, pentru ca în final să-și găsească liniștea cu înțelepciunea bătrâneții.

Iubirea este tema principală şi în IMMORTELLE de DAVID VERBEEK, nominalizat la Tiger Awards for Short Film Rotterdam 2013, o poveste în care durerea despărţirii unui cuplu devine o experiență vizuală tulburătoare. Cei doi au încă sentimente atât de puternice unul pentru celălalt încât, în căutarea vindecării, acestea pun stăpânire pe realitate şi se materializează în lumea exterioară: dubluri fantomatice ale foştilor iubiţi îi invadează, încercând cu disperare să nu fie uitați. (TRAILER)

Tot dragostea, de data aceasta în relație cu moartea, este explorată și în EGON de MICHIEL VAN JAARSVELD. Inspirat de estetica pictorului austriac Egon Schiele, filmul se desfăşoară ca o viziune febrilă a ultimelor zile din viața pictorului, „în care mișcările de o mare expresivitate explorează granița dintre frumusețe și erotism pe de o parte, și dezintegrare și perversitate de cealaltă parte.” (Netherlands Film Festival) (TRAILER)

Despre forța legăturilor afective - de data aceasta dintre mamă și copil - vorbește și OFF GROUND deBOUDEWIJN KOOLE, câştigător al premiului publicului de la festivalul Cinedans Amsterdam 2013, o metaforă vizuala în care corpurile în mișcare devin mijloc de expresie a emoției trăite atunci când doi oameni trebuie să se despartă, în timp ce granița dintre realitate și iluzie și cea dintre viață și moarte se relativizează.

Picturile celebrului Edward Hopper prind viață în filmul-eveniment SHIRLEY – VISIONS OF REALITY la BIEFF 2013!

Gala de închidere BIEFF aduce în premieră în România cel mai recent film al celebrului artist vizual austriacGUSTAV DEUTSCH, SHIRLEY – VISIONS OF REALITY. Proiecția-eveniment va avea loc în prezența regizorului la Cinema Studio, duminică, 15 decembrie, și este posibilă grație sprijinului generos oferit de Forumul Cultural Austriac.

O încântare atât pentru cinefili, cât și pentru iubitorii artelor plastice, filmul a avut premiera internațională laBerlinale 2013, fiind considerat o realizare cinematografică unică, un dialog fascinant atât între pictură și cinema, cât și între istoria individuală și cea politică. Un omagiu adus iconicului pictor american Edward Hopper, filmul dă viață, prin mijloace cinematografice, unei serii de 13 tablouri ale acestuia, pentru a spune povestea unei femei ale cărei gânduri, emoții și reflecții ne fac să observăm o eră din istoria Americii. Prin seria de tableaux vivants ce recreează cu măiestrie universul vizual al lui Hopper, DEUTSCH pune în lumină inerentele calități cinematografice și narative ale picturilor artistului american. (TRAILER)

După prezentarea la Berlinale, filmul s-a bucurat de o impresionantă carieră în circuitul festivalier internațional, fiind proiectat în festivaluri și muzee prestigioase din întreaga lume, precum Karlovy Vary 2013, Melbourne 2013 sau Viennale 2013, fiind de asemenea extrem de apreciat de presa de specialitate.

Potrivit The Hollywood Reporter: „artistul experimental GUSTAV DEUTSCH obține un succes remarcabil în reproducerea pe film a 13 dintre cele mai renumite lucrări ale pictorului american Edward Hopper, printr-o meticuloasă scenografie concepută de el însuși și un ecleraj superb semnat de directorul de imagine Jerzy Palacz. (…) O reconstrucție cinematografică de imagini și stări pentru cunoscătorii lui Hopper, filmul plasează într-un mod controversat opera artistului realist american într-un context social, politic și cultural“. (Deborah Young)

Filmul urmărește povestea vieții lui Shirley, „o femeie care trăiește în America anilor 1930, ’40, ’50 și a începutului anilor ’60. O femeie care nu acceptă realitatea Marii Crize Economice, a celui De-al Doilea Război Mondial, a epocii McCarthy, a conflictelor rasiale și a campaniilor pentru câștigarea drepturilor civile ca fiind una dată, ci mai degrabă ca fiind una generată și ajustabilă. O femeie a cărei muncă de actriță a familiarizat-o cu mizanscenarea realității, cu chestionarea și modelarea ei; o actriță al cărei scop și viitor nu sunt succesul solo sau statutul de star, ci care luptă, ca parte dintr-un colectiv, ca teatrul să aibă un impact social. O femeie care nu poate să se identifice cu modelul tradițional de soție și care totuși își dorește să aibă un partener de viață“. (GUSTAV DEUTSCH)

GUSTAV DEUTSCH este unul dintre cele mai proeminente nume ale avangardei contemporane austriece și unul dintre cei mai importanți regizori de pe scena internațională a cinema-ului experimental. Remix-urile sale extrem de ludice și adesea amuzante ale istoriei cinema-ului reflectă căutarea unei „înțelegeri senzuale” a limbajului filmic și a modurilor în care cinema-ul, istoria și viețile individuale se întrepătrund.

Membru al grupului internațional de artiști Der Blaue Kompressor – Floating & Stomping Company (DBK) și director artistic al Academiei Aegina din Atena, DEUTSCH a fost apreciat de-a lungul timpului la nivel internațional pentru filme precum FILM IST. A GIRL & A GUN (Mențiune de Onoare – Viennale 2009), FILMIST (7-12) (Premiul pentru Cel mai Bun Montaj – Festivalul Internațional de Film Experimental Ann Arbor 2003), FILM IST (1-6) (Marele Premiu – Ann Arbor 2000) sau pentru TASCHENKINO și FILM IST MEHR ALS(premiate la Viennale 1996).