9 pasos para montar tu propia exhibición de arte

Imágenes cortesía de Julia Sub

Acabas de terminar la escuela de arte, ahora tienes cuentas que pagar, entonces estás en un trabajo regular, y dedicas tu tiempo libre a crear arte. Ocasionalmente subes fotos de tu trabajo en Instagram, pero deseas el espacio crítico y creativo que una vez tu alma mater te dio. Por supuesto, quieres crear una exposición y compartir tu trabajo con tus colegas, pero aún no tienes la habilidad para entrar a una galería de arte. ¿Qué puedes hacer? hacerla tú mismo.

¿Qué hacer? ¿Cómo empezar? The Creators Project habló con la curadora independiente Julia Sub para intentar tener una idea de algunas cosas que tienes que saber para poder realizar tu propia exposición. Sub es una recién graduada del Bennington College viviendo en Nueva York y montando shows de arte con sus amigos de la ciudad. Su próximo proyecto empieza en febrero y se llama Fake Funerals, e incluye trabajo 2D e instalaciones, conciertos musicales, lectura del tarot, e incluso un tatuador.

Con toda esta sabiduría, creamos una lista para crear tu propia exposición:

1) Conceptualízalo.

Primero, piensa en un tema– algo que una a todas las piezas. Pero antes de que empieces a buscar la imagen perfecta o la idea intelectual, pregúntate ¿qué es lo que quieres que el show haga? ¿Quieres mostrar una colección de artistas preocupados por la descomposición? ¿O simplemente quieres enseñar nuevas pinturas? Tal vez quieras explorar ciertas emociones o criticar un tema social en particular. El show Fake Funerals de Sub, por ejemplo, busca los temas que son el “reflejo de la pérdida, el cambio, la impermanencia, y el intento de entender las cosas que amamos y su función en el tiempo y espacio.” Pero puede ser algo mucho más simple, como una colección de trabajos en negro. Tú eres el único que realmente sabe lo que quiere, tú decides.

2) Si es una exposición colectiva, selecciona los artistas.

Ya que has elegido un tema, empezarás a buscar a la gente que te ayudará a ilustrarlo. Las redes sociales como Instagram y Facebook son dos de las mejores herramientas para establecer relaciones con otros artistas en tu área, género o que comparten los mismos intereses. Por supuesto, las páginas de aristas normalmente contienen una lista de contactos, no tengas de miedo de enviarles un mail o hacerles una llamada. Cuando te contacten, deberás incluir una descripción general del show y una explicación sobre el plan y la logística del evento. Lo que me lleva al siguiente paso:

3) Encuentra un lugar.

Incluso si es en un parque, el lugar en el que se encuentran las obras es fundamental. Es seguro que muchas opciones no se ajusten a tu presupuesto, o al tamaño, formato y número de piezas que quieres mostrar. Pero realmente, cualquier espacio puede ser el indicado; no limites tu evento a galerías formales, locaciones exclusivas, o incluso lugares conocidos. Auditorios, restaurantes, lobbies de hoteles– incluso el sótano de tus papás podría funcionar. Lo que es indispensable es que el lugar sea seguro y accesible. Sub nos dice que a ella busca lugares en redes sociales o asistiendo a otras a exhibiciones. Busca un espacio que se ajuste al tema y que sea un lugar en el que quieras ver las piezas que vas a mostrar. Considera cómo vas a organizar las obras y cómo quieres que la gente se mueva en la exhibición. Dibuja uno o dos diagramas. Sabrás cuando encuentras el lugar indicado, pero también necesitas saber que la fecha y la hora en la quieres trabajar concuerde con el lugar. Asegúrate de comunicarte con el dueño del lugar de manera clara y después llévalo al papel.

4) Determina el costo.

No tienes que gastar una fortuna en cada show, pero aunque sea un martillo y clavos o vasos de plástico, necesitarás cubrir algunas necesidades básicas. El número de personas que esperas y el nivel de la instalación requerida determinara el costo de tu exhibición. Grandes shows en grandes lugares tienden a ser más costosos. Si el presupuesto para rentar un espacio es poco, tienes que considerar realizar toda la muestra en un día. Incluso puede ser que tengas que comprar un seguro. Una vez que hayas visto cuánto costará el lugar, ten en cuenta lo que necesitaras para comenzar.

5) Si es necesario, calcula el financiamiento.

Incluso si el gobierno decide recortar presupuestos, hay muchas maneras de financiar tu exhibición. Algunas veces el lugar de la muestra te ayudará con el servicio en el evento de maneta gratuita, y otras veces puedes hacer un trato por algún porcentaje de los trabajos vendidos. Algunos artistas y curadores juntan dinero a través de páginas de internet como GoFundMe. También puedes juntar dinero a través de la participación de aristas, como Sub lo hizo para Fake Funerals. “Le pedí a cada artista pagar una pequeña tarifa para presentar su trabajo, lo que vi como una manera de que todos compartiéramos el espacio, explica. “De esta manera tomos tuvimos una inversión financiera y ayuda a que el ambiente fuera más colaborativo y responsable.”

6) La instalación lo es todo.

Hay que decirlo: cada obra necesita entrar y salir del edificio. Los trabajos de transportación requerirán coordinación entre los dueños del lugar y los artistas. Si es una exhibición colectiva, probablemente tienes alguna idea de cómo dividir el espacio para cada artista. Aquí es donde sabrás el alcance tu papel como curador. ¿Tú o los demás artistas estarán a cargo de colocar los trabajos? ¿Estás creando un ambiente que contenga una experiencia o sólo estás mostrando las obras? Trata de darte tiempo para experimentar y hacer que las cosas se vean presentables antes de que la exposición abra. Considera el inicio, el intermedio y el final del evento, y toma en cuenta cosas como el tráfico. Ah– y los textos en el lugar. Todo depende de ti, pero se consciente sobre cómo los textos en paredes mostrarán el nombre de los artistas, las obras, los precios y la explicación. También, ten en cuenta la luz. Los trabajos muy oscuros o muy brillantes pueden parecer un reto, pero teóricamente todo puede funcionar. El secreto para una buena instalación es la espontaneidad y el propósito.

7) Hacer que la gente asista.

Estás a punto de lanzarte a una gran cantidad de trabajo, así es que asegúrate de que la gente vaya. Considera hacer una página web o un sitio para el evento en el que la gente pueda acceder. Envía invitaciones y anuncios con tiempo de anticipación para la muestra. ¡Dile a tus amigos, a tu familia! Y diles que le digan a sus amigos y a su familia. Piensa en tu audiencia ideal y ve la manera en cómo acceder a ellos. Incluso si es para uso interno, haz un kit de prensa con la descripción del show, un catálogo simple detallado del trabajo de los artistas. No te olvides de realizar un flyer. Hay alguna razón por la que la gente los sigue usando siglos después.

8) Ahora, la apertura.

Las vibras tienden a atraer vibras similares, así es que el ambiente depende de ti. Si quiere que sea un ambiente de bienvenida, actúa así. Si no quieres que sea así, no lo hagas así. La clave para controlar el entorno es la preparación– cualquier cosa puede pasar mientras eres el anfitrión de un evento. Casi todo depende de ti, pero también recuerda disfrutar el momento. (No te emborraches demasiado o hagas alguna escena al menos de que ese sea el plan.) El daño en una obra de arte puede ser remplazado, pero tu reputación no.

9) Terminar.

¡Lo hiciste! Ahora: deja el espacio de la exhibición en las mismas condiciones en las que estaba cuando llegaste (o mejor). Mientras más gente ayude a desinstalar el show el proceso será más rápido, pero también incrementa la posibilidad de que algo quede mal. Ten a la mano herramientas como pegamento, plástico de burbujas y un carrito con llantas que te ayudará a mover cosas más fácil y rápido.

Sub normalmente utiliza masilla para rellenar hoyos que tal vez se hayan hecho durante la instalación.

¡Buena suerte con eso!

Conocer más sobre Julia Sub aquí.