Ambivalent quiere confundirte con su nuevo EP ‘Portrait In Three Colors’

El sello de Sasha, Last Night On Earth, se encuentra en la vanguardia con lanzamientos de nueva e innovadora música, presentando nuevos sonidos de artistas como Alex Niggemann, Hunter/Game, y Kate Simko. Ahora el productor estadounidense, Ambivalent, orgullosamente anuncia su próximo EP en Last Night On Earth, titulado Portrait In Three Colors.

La progresión de Ambivalente a través del mundo del techno comenzó nueve años atrás. Desde esos años ha ganado reconocimiento global por sus producciones únicas y su estilo como DJ, así como acumulado publicaciones en los más sonados sellos de música electrónica como Cocoon, Mobilee y Minus. Su Portrait In Three Colors abre la puerta a un nuevo, distintivo y fuertemente melódico tipo de techno. Es un EP que verdaderamente captura el incomparable sonido que Ambivalente guarda para si mismo, con la relajante melodía de "Zafiro" ayudando a hacer de este lanzamiento en LNOE una experiencia de escucha eufórica como ninguna otra.

THUMP: ¿Cómo abordaste la producción de este EP comparado con otros?

Ambivalente: Hice este EP pensando que pudiera ser simplemente escuchado o tocado en la pista de baile por los DJs. De esa forma, se vuelve un poco más expresivo que algunas de mis otras producciones recientes. Algunas veces estoy en el estudio tratando de lograr un color o un efecto, o algún sonido o textura que aún no he encontrado. Pero con este fue más sobre tratar de encontrar un estado de animo y una emoción mientras usaba las mismas maquinas que siempre uso. Me encanta hacer material fuerte y obscuro, siempre ha sido mi pasión. De hecho, es más típico para mi seguir esa ruta. Pero este grupo de tracks fueron una oportunidad de presionar diferentes limites melódicos y expresivos. Un músico, para ser honesto, debe expresar más de una emoción.

¿Es ahí dónde esta la música electrónica en estos momentos?

Estamos en un momento donde los artistas son alentados a seguir y presentar un "sonido" singular para evitar confundir a la gente. Algunos artistas y sellos tienen una identidad tan definida que no pueden cambiar velocidades. Pasé años con un sello que gradualmente borró su posibilidad de sorprender a favor de hacer honor a una "marca". Todos están tan preocupados con construir marcas hoy en día que han dejado de pensar en la música; ellos sólo mueven un producto. Es una apuesta segura desde la perspectiva del marketing y los negocios, yo prefiero las sorpresas y los cambios. Los más exitosos restaurantes de comida rápida sirven lo mismo todos los días en un millón de locaciones en todo el mundo. Esto no sólo aplica a grandes sellos, algunas de las personas más cerradas y conservativas en este negocio son los que se dicen ser más "underground". Raramente he conocido a alguien más consciente de las marcas que la gente que decide si algo es bueno dependiendo que tan limitada sea su publicación o que tan obscuro sea el nombre, a veces antes de que siquiera lo hayan escuchado. Espero que mi nuevo material confunda a algunas personas y estoy orgulloso de ello.

¿Puedes describir un poco más a qué te refieres con "la empatía disponible en las maquinas"?

Creo que esa siempre ha sido una de las lecciones más importantes que tomé de los orígenes del techno en Detroit. Claro, el futurismo es parte del techno, pero también envuelve esta visión hermosa y musical. Underground Resistance tuvo un fuerte impacto en mi, no sólo por la profundidad del mundo que estaban creando, sino por su musicalidad y expresión. Hay por supuesto muchos otros artistas de Detroit que tomaron las maquinas y alcanzaron emociones poderosas a través de ellas. Derrick May y Carl Craig han influenciado profundamente mi sensibilidad melódica y quería trabajar estos músculos con estos tracks.

¿Cómo habla eso de la notoriedad que el techno tiene en la gente?

Creo que es frustrante la noción tan estrecha que la gente tiene a veces del techno. Parece que lo que está en yoga últimamente es obscuro con escalas de grises y en momentos el momento más musical es la parte con cuerdas. Me gusta y aún lo toco de vez en cuando, pero temo que a veces la gente se enferma de visión de túnel y sólo ve un estilo como la única forma de hacer techno. Un amigo recientemente me contó un dicho holandés sobre la gente que "escucha la campana pero no sabe nada sobre quién la toca." Cuando pienso en que me inspiró a crear techno, no fue sólo la pura y reductiva tecnología. También fue la idea de que la música podía conectar y expresar cosas muy profundas.

¿Qué clase de equipo se usó para la producción de este EP?

Es un rango muy diverso, pues los tracks se iniciaron en un estudio y se terminaron en otro. "Zafiro" fue hecha con un TR 808 y un SH-101, un Prophet VS, un Oberheim SEM Two Voice y un Memorymoog. "Ceruleo" y "Azurrito" están hechas con un 909, un Oberheim Matrix 1000 y un Elektron Analog Four y un Minitaur. Todos tienen el tratamiento de mis propios efectos, algunas unidades Eventide y Lexicon. Y por supuesto, la computadora estuvo en medio de todo esto. No quisiera que nadie pensara que esta música sólo podría hacerse con maquinas costosas. No hay sólo una forma de hacer música. No soy defensor del fetichismo de usar análogo o vintage. Sólo me gusta encontrar los limites de estos instrumentos y dejarlos que me hablen. También trato de evitar el síndrome del túnel carpiano frente a la computadora.

¿Cuál es el sentimiento de publicar en un sello estimado como Last Night On Earth?

Originalmente le mandé los tracks a Sasha específicamente porque él tiene un sello donde siempre hay sorpresas y oídos abiertos, no hay formulas. Pienso mucho sobre la gente que tiene expectativas sobre que artistas se siguen entre ellos y estarían sorprendidos de como sus DJs favoritos miran la música. Todo regresa a lo que decía al comienzo. Hay tantas combinaciones y oportunidades afuera y seguir la inspiración es siempre mejor que el marketing, los cálculos y el embalaje. No quiero imitar a nadie, particularmente a mi mismo. Me honra que alguien como Sasha le habra las puertas a alguien como yo. Él podría simplemente hacer decisiones "seguras", pero admiro lo que ha hecho con LNOE y con los artistas que publica. Me emociona que la gente escuche un lado diferente de mi música y me siento agradecido por la oportunidad.

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