Cinco términos ñoños para hablar de arte contemporáneo

La complejidad del arte contemporáneo en ocasiones puede ser apabullante, desconcertante o simplemente desmotivadora para el espectador no experto. Esta pequeña guía de términos puede darle una mano para no quedar tan "¿WTF?" cuando asista con su novio, amigovia, parche o gallada a la próxima inauguración de Lugar a Dudas, Rat Trap, Casa Tres Patios o la Alianza Francesa de Barranquilla. Algunos quizás sean lugares comunes, pero nunca serán tan comunes como la gente que dice que todo el arte contemporáneo son "güevonadas" "artistadas" o "chocolocuras".

Una obra de arte se denomina como intergrafía o intergráfica cuando es muy difícil encasillarla en una sola disciplina, ya sea porque está construida usando saberes de varias profesiones, se emplearon en ella técnicas de distintos orígenes, o se usaron conceptos de distintas áreas del conocimiento entre sí. Existen por ejemplo obras de arte contemporáneo que emplean la pintura junto a modelos arquitectónicos combinados con algoritmos informáticos y estrategias comunicativas del diseño gráfico para tener sentido. Si el espectador intenta definirla dentro de una sola disciplina, su experiencia seguramente va a ser confusa y caótica, incluso frustrante.

Se dice que un artista emplea lo Familiar Siniestro cuando confronta nuestra percepción de una experiencia muy familiar e inocente, al presentarla de forma perturbadora, distorsionada o desconcertante. Gran parte de las obras del arte contemporáneo que han generado escándalo o conmoción han estado relacionadas con la distorsión de íconos infantiles, familiares o tradicionales, que son asociados a la inocencia o candidez extrema. Al usar estos íconos de forma perturbadora, sexualizada o tergiversada, la obra se vuelve un poco rayadora/freakeadora para el público, especialmente si se trata de mamás sensibles y tías de costumbres puritanas.

Cuando una obra representa simultáneamente varias cosas y puede asociarse ambiguamente con varios conceptos, incluso contradictorios entre sí, se dice que es una obra polisémica. En este sentido el arte se distancia del diseño, el periodismo o la ciencia, ya que tanto diseño como periodismo y ciencia tienen una función comunicativa clara y directa, mientras que el arte contemporáneo es feliz multiplicando definiciones, imaginando caminos, confundiendo públicos, problematizando conceptos y ampliando significados.

Cuando cada uno de los capítulos de una narrativa se cuenta en una plataforma tecnológica distinta se habla de transmedia. Un ejemplo de esto sería contar el primer capítulo de una historia usando un website interactivo, el segundo con una publicación impresa, el tercero con un corto animado y el cuarto con un videojuego. La narrativa transmedia es una herramienta muy empleada en el arte contemporáneo y no debe confundirse con el término multimedia, que se refiere a una obra que emplea la tecnología para estimular simultáneamente más de dos sentidos.

También conocido por el nombre de "Abstracción Decorativa de Sala" (ADS) es un tipo de pintura abstracta, carente de cualquier tipo de discurso, ingenio o capacidad crítica, pero de cualidades visuales muy atractivas y sobretodo muy exitosa comercialmente. Lo de zombie se debe a que reencaucha estilos de la pintura abstracta de mediados del siglo pasado, pero sólo en su aspecto externo. Si en una exposición usted quiere hacer un comentario rata, simplemente diga que todo le pareció formalismo zombie.