En frases le contamos cómo se vivió el AMME 2016 en Medellín

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Música

En frases le contamos cómo se vivió el AMME 2016 en Medellín

Reviva la importante iniciativa de la primera edición del Encuentro Académico Movimiento Música Electrónica​ de Medellín.

*Fotos por: Jack Dizz.

El encuentro se realizó el pasado 16 y 17 de mayo en la Universidad EAFIT. En su primer día contó con personajes emblemáticos de la escena paisa, como Mario Giraldo, aka Raven, quien dirigió el workshop Aproximación al hardware en la composición musical, en el que los asistentes más curiosos tuvieron la oportunidad de cacharrear con varios instrumentos y crear diferentes sonidos.

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Alejandro Tamayo, uno de los cabecillas del sello Discos Nutabe, Santiago Merino, fundador de Woods N Bass Records y Morris, del netlabel Monofónicos, se reunieron para el panel Retos de los sellos discográficos locales, moderado por Julianna. En este el público tuvo un acercamiento a la historia que cada sello ha cargado en su espalda, experiencia clave para tener en cuenta a la hora de sacar música, entrar en contacto con distribuidoras y manejar un concepto visual y sonoro.

La inciativa también contó con la presencia de un panelista internacional. El experimentado Gavin Russom dictó Producción musical: Una búsqueda estética de la unidad entre el hombre, la maquina y el arte y En el interior de un sintetizador casero. Finalmente, ambos días se coronaron con fiestas en Mansion Club, el primero con presencia de los locales Morris, Merino y Vandel, y en el segundo, Vélez y Markovich calentaron la pista para Russom y el genio de La Haya, el mismísimo Danny Wolfers aka Legowelt.

En frases, resumimos los mejores momentos de la primera edición del Encuentro Académico Movimiento Música Electrónica de Medellín AMME.

El AMME tiene un objetivo principal y es ser un espacio simétrico; un espacio de academia; un espacio de encuentro; un espacio de discusión; un espacio de creación conjunto; un espacio de visibilización de todos los entes y eslabones que están en la cadena de la industria de la música. – Natalia Ríos / Mansion Club

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"Como decía Aphex Twin: "Cada que hace un disco desbarata el estudio…" y es un poquito eso, conectar cables a otros instrumentos para que salgan esos sonidos que parecen aliens, que vienen de otro planeta". – Raven.

"Un live nunca es igual. Esa es la mejor posibilidad que te permiten las máquinas, de que el sonido queda en la mente y no se repite. – Raven.

"Medellín se convirtió en un referente del techno en Colombia y Suramérica. Nosotros quisimos validar el house con Discos Nutabe". – Alejandro Tamayo.

"Monofónicos, sonoramente y en personalidades, es una colcha de retazos que está hecha de diferentes pedacitos. No es la misma textura de siempre, no es el mismo dibujo siempre. Son un montón de retazos porque cada persona tiene una personalidad única". – Morris.

"En Woods N' Bass Records no solamente editamos techno, porque hemos ido mutando con el tiempo y hemos editado ambient, que también podría ser considerado techno. Para mí, los géneros es algo que no me gusta comentar en detalle porque es muy subjetivo para las personas. Por ejemplo, en la tienda de discos DOCE no categorizamos los géneros, porque precisamente para vos algo puede ser house, pero para mí puede ser techno". – Merino.

"Monofónicos no le dice al artista: "Ve, vas a trabajar para nosotros y tenés que hacer todo como nosotros te lo digamos y solo vas a trabajar pa' nosotros". Monofónicos le da la posibilidad a las personas que están ahí, de que tengan sus propios proyectos y se muevan por diferente lados". – Morris.

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"Wood N' Bass Records lo empecé a financiar con Decks. Es un deal que se llama P&D que es Pressing and distribution. Ellos corren con todos los gastos de prensa y distribución del disco. Entonces, uno solo tendría que pasar la música, pero es un filtro muy grande que Decks tiene que hacer, porque si no tendrían mil millones de sellos editando, porque es gratis. Ellos tienen una clausula, les tiene que gustar la música, tienes que tener tres EPs armados con un concepto detrás y tenés que enviar la música masterizada. Luego ellos te dicen si te aceptan o no". – Merino.

Entre más sellos haya en Colombia, todo va ser mejor. No sé por qué acá todo el mundo cree que es una competencia. Si ustedes, todos los que están acá hacen un sello, vamos hacer que Colombia se vea, entonces háganle. – Merino

"Si van editar música digital, la mejor opción es Bancamp porque es 100% independiente, y si vamos a la parte monetaria, todo es para vos porque tenés el control de todo: cuándo sale, cuándo no, y puedes agregar cosas físicas, como merchandising, que tiendas como Beatport, Juno y otras no te van ofrecer". – Merino.

"No es necesario producir música cuando estas en algún proyecto. Por ejemplo, yo no soy DJ y no produzco, pero asignó mi impronta al proyecto y hago valer mi punto de vista". – Alejandro Tamayo.

La idiosincrasia antioqueña y colombiana, siempre es del gratis y del amigo del amigo. Las personas todavía tienen ese rollo de, bueno, si entro gratis es porque soy súper importante, soy amigo del dueño de la discoteca, soy amigo del DJ o soy amigo de alguien que me entró. Realmente, una persona importante es cuando apoya el proyecto desde todos los aspectos. – Morris

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"En los setenta, ochenta y noventa, mi ciudad natal estuvo en depresión económica, y para mí y mis amigos, la música fue una forma de huir de los problemas". – Gavin Russom.

"Yo tampoco sé cómo explicarle a mi madre lo que hago. Pero si tuviera que dar una respuesta, diría que me gusta la palabra compositor porque abarca todos los aspectos de lo que hago". – Gavin Russom.

"Cuando empecé a descubrir la música con los sintetizadores, sentí que allí podía combinar todo lo que me gusta de la música en una sola cosa". – Gavin Russom.

"Un proceso importante en la construcción creativa es reclamar la conexión de la creatividad con el cuerpo". – Gavin Russom.

"Un sintetizador análogo, no diría que tiene personalidad, pero si una marca distintiva, como una entidad robótica que demuestra lo que tiene adentro". – Gavin Russom.

"Cuando voy caminando y escucho la naturaleza, los pájaros, y el viento, esto también es música". – Gavin Russom.

"Tenias dos opciones; comprar uno o construirlo tú mismo, pero comprarlo requería muchísimo dinero -que no tenía-, así que decidí hacerlo yo mismo." – Gavin Russom.

"Hoy, después de diez años, aún estoy aprendiendo lo que la maquina puede hacer". – Gavin Russom.


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