Ustedes no conocen a William Farges. Es un francés cualquiera que tiene 23 años y vive con su novia en Toulouse. Hace poco se graduó de la facultad de arte y tomó una serie de fotos llamada Chimeras en la sala de su casa. Yo tampoco lo conocía. Un día estaba merodeando por ahí en Facebook, vi una de sus fotos y me quedé mirando. A diferencia de lo que me pasa cuando veo un buen meme, un video de una tunda a un ladrón o una foto de la novia de alguien más no sabía con exactitud qué era lo que me producían estas fotos.

Esto no era morbo. Ni envidia. Eran cuerpos desnudos, no tanto de los que arrechan, sino fotos bellas. A pesar de esa estética conmovedora, me hicieron doler todas las articulaciones. Me perturbaron las imágenes limpias y sin retoque de cuerpos armónicos.

Le escribí un correo electrónico y un par de días después estaba skypeando sin cámara bajo un sol picante, en pleno mediodía del cumpleaños de mi ciudad, usando unos audífonos de esos que lo hacen sentir a uno bajo el agua y ayudado por la novia de Farges en la lucha contra un idioma que desconozco…

Aquí les dejo algunas fotos de Farges y las mejores partes de nuestra conversación.

«Cuando tomé la primera foto de Chimeras tenía en mente algo muy distinto. Quería lograr una foto en la que el espectador se fijara en todo lo que está fuera del cuadro. Luego vi la foto y me di cuenta de que cortándola en dos partes, y recombinándolas, podía hacer cosas mucho más interesantes. Noté que estas imágenes eran un nuevo tipo de cuerpo».

«El nombre Chimeras viene de la serie de anime Full Metal Alchemist. En la serie, las ‘quimeras’ son seres hechos de varias personas combinadas con animales a través de la alquimia. Creo que la fotografía puede ser una manera de conseguir estas cosas imposibles en el mundo real».

«Antes de tomar la segunda foto hice un dibujo de la forma que quería lograr y luego tomé la foto a partir de eso. Desde entonces eso es lo que hago antes de cualquier sesión, pero en realidad fue un hallazgo casi accidental».

«Me encanta la poesía íntima de un cuerpo desnudo. Lo que busco, sin embargo, va más allá: quiero hacer que el alma hable a través del cuerpo. Por eso me gustó tanto lo que vi cuando llegué a estas figuras distorsionadas. Creo fue una manera de expresar lo que hay más allá del cuerpo y sus apariencias».

«En realidad no tengo ninguna preferencia por el cuerpo de la mujer. Este fue mi primer trabajo: toda la producción fue algo muy casero y no tenía mucho dinero. Para Chimeras trabajé solo con mujeres, porque es mucho más fácil conseguir modelos mujeres que hombres. Eso es todo. En mi segunda serie, White Lines, pude trabajar con hombres y fue igualmente interesante».

«Me encanta la fotografía de maestros como Richard Avedon y John Colpans. Creo que su estética minimalista ha influido mucho en mi trabajo. También ha sido importante el aprecio que mi madre inculcó en mí, desde pequeño, por la estética Art Deco. Yendo aún más atrás, me fascina el trabajo de los pintores del renacimiento, particularmente el de los pintores flamencos. El manejo de la luz en sus pinturas le daba a sus obras algo que solo podría describir como conmovedor».

«Mi novia también es fotógrafa y juntos hacemos trabajos comerciales. Pero me gusta mantener las dos cosas separadas: nunca gasto el dinero que gano con mi trabajo comercial en proyectos de arte, y viceversa. Creo que lo comercial puede ser interesante en la medida que te da una oportunidad para mejorar la parte técnica. Pero es el arte donde realmente te expones a tí mismo, lo cual es difícil pero gratificante».